Colaboradores "Quatermass"

Sirva esta entrada como homenaje a todos los profesionales que a lo largo del tiempo, y desde 1993, han contribuido con sus textos y conocimientos a alimentar y robustecer las páginas de Quatermass (no he incluido, aún, los autores que firmaron trabajos para los catálogos de la Semana de Cine Fantástico de Bilbao - Fant, durante la etapa en la que este certamen estuvo organizado por Quatermass, ni a quienes sólo han escrito en los libros colectivos que he coordinado: Ángel María Alonso Gallo, Carlos Álvarez, Iván Barredo, Carlos Cristóbal Borra, Alfredo Lara López, Rubén Ontiveros, Nino Ortea, Adrián Sánchez y Kepa Sojo). Todos los consignados a continuación han ayudado, bien como colaboradores habituales u ocasionales, a que mi publicación esté presente entre los lectores aficionados al cine fantástico, brindándome además, en muchos casos, una amistad que agradezco y valoro con cariño.
Como veréis, he reseñado una breve biografía profesional de cada escritor e insertado, siempre que me ha sido posible, junto a los perfiles una fotografía (de mayor o menor calidad, dependiendo de la fuente).
He aquí la gran familia de Quatermass.


Carlos AGUILAR
Madrid, 1958
Estudia Psicología y Cine, y comienza a escribir en 1979 en el mundo de los fanzines, dentro del cual publica el mítico Morpho, consagrado al género fantástico, debutando como profesional en 1982. Ha escrito en numerosas revistas (entre ellas, Nosferatu, Quatermass, Casablanca, Cineinforme, Cuadernos de la Academia, Nickel Odeon, Visión 3, Fotogramas, Primera Línea, las italianas Nocturno Cinema, Bianco e Nero y Cabiria, las francesas Mad Movies, The Bat y Monster Bis, la alemana Schnitt) y ha publicado cerca de 60 libros: en España Las estrellas de nuestro cine (1996, coescrito con Jaume Genover), Joaquín Romero Marchent: la firmeza del profesional (1999), Sergio Leone: el hombre, el rito, la muerte (2000), Cine fantástico y de terror japonés, 1899-2001 (2001, coescrito con Daniel Aguilar y Toshiyuki Shigeta), Ricardo Palacios: actor, director, observador (2003), Giuliano Gemma: el factor romano (2003), Yakuza Cinema: crisantemos y dragones (2005, con Daniel Aguilar), La espada mágica: el cine fantástico de aventuras (2006), Guía del cine español (2007), John Phillip Law: Diabolik Angel (2008), coescrito con Anita Haas y coeditado por Quatermass, Eugenio Martín, un autor para todos los géneros (2008, con Anita Haas), Clint Eastwood (2009), Sergio Leone (2009), Guía del Cine (2011, antes Guía del Vídeo-Cine), Jesús Franco (2011), Mario Bava (2013), etc… En Italia Jess Franco: el sexo del horror (1999), Cultish Shocking Horrors (2002), Fantaespaña (2002), Japanese Ero Gro & Pinku Eiga, 1956-1979 (2005, con Daniel Aguilar), Cinema & Fumetto (2006), etc… En Alemania Obsession: The films of Jess Franco (1994), Ich, Kinski (2001), etc… Así mismo es coautor en numerosos libros colectivos: Max Ophuls (1987), Fernando Fernán-Gómez, el hombre que quiso ser Jackie Cooper (1993), Cine fantástico y de terror italiano: del giallo al gore (1997), Cohen & Lustig (1998), Cine fantástico y de terror español, 1900-1983 (1999), El cine fantástico y de terror de la Universal (2000), El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), Cine fantástico y de terror alemán, 1913-1927 (2002), Cine fantástico y de terror español, 1984-2004 (2005), EuroNoir: serie negra con sabor europeo (2006), American Gothic: el cine de terror USA 1968-1980 (2007), El demonio en el cine: máscara y espectáculo (2007), Japón en negro (2008), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Bolsilibro & Cinema Bis (2012), etc… Ha publicado el ensayo El libro de Satán (1999), con Frank G. Rubio, y las novelas La interferencia (1990), Simbiosis (1994), Coproducción (1999) y Nueve colores sangra la Luna (2005), así como participado en la antología de relatos La ciudad vestida de negro (2012). Miembro del jurado en numerosos festivales de cine (Málaga, Roma, Sitges, Trieste, Cáceres…), destaca igualmente su labor como redactor y asesor en la serie de TV Erase una vez en Europa (2002), presentada por Christopher Lee. Entre sus premios destacan la placa Sergio Leone (Festival de Torella dei Lombardi) por sus dos volúmenes sobre dicho cineasta (1990 y 2000) y el Mino de Honor a la carrera (Semana de Cine Fantástico de Cáceres).

Daniel AGUILAR
Madrid, 1966
Licenciado en Química, durante su etapa de estudiante en España colabora en fanzines y revistas, especializándose en cine japonés (Morpho, Serie B, Creación, etc.). En 1992 se instala en Tokio, y desde entonces compagina sus trabajos de traductor e intérprete con su faceta de investigador de la cinematografía nacional, tanto en el propio Japón como para proyectos españoles. Así, colabora, para España, con las revistas Nosferatu y Quatermass, en el documental Seijun Suzuki. Yakuzas y Kabuki, y en los volúmenes colectivos El desierto bajo los cerezos en flor: el cine de Seijun Suzuki (2001) y Japón en negro (2008), así como escribe, junto a su hermano Carlos, los libros Japanese Ero Gro & Pinku Eiga, 1956-1979 (2005) y Yakuza cinema: crisantemos y dragones (2005) y, de nuevo con su hermano y en colaboración con Toshiyuki Shigeta, Cine fantástico y de terror japonés, 1899-2001 (2001), habiendo participado también en el libro colectivo japonés Paul Naschy: European horror King rises from Spain (2009). En Japón, entre otras aportaciones, ha participado en la edición en DVD de la serie de películas de fantasmas de la productora Daiei, bajo la coordinación de Tomoo Haraguchi.

Manuel AGUILAR
Madrid, 1963
Inició su labor en el campo de la crítica cinematográfica escribiendo en el fanzine Sueño del Fevre, al que siguieron otras publicaciones amateur como Tenebrae o Aullidos. Editó su propio fanzine con Vértigo, consagrado al cine en general, y del que sólo apareció un número, habiendo colaborado también en la antología del cine fantástico español de Quatermass. Asimismo ha escrito en Blade Runner Magazine, y es uno de los colaboradores del libro colectivo Star Trek. La nueva generación (1995). De igual modo participa en la página web www.pasadizo.com.

Paolo ALBIERO
Vicenza (Italia), 1965
Profesor en la facultad de Psicología de la Universidad de Padova, ha escrito tanto artículos sobre la materia en revistas especializadas del ramo —Giornale italiano di psicologia, Età evolutiva, Psicologia clinica dello sviluppo— como libros —Che cos’è l’empatia (2006)—. Estudioso del cine italiano, en particular del cine de género, colabora con la revista especializada italiana Cine 70 e ditorni y con la española Quatermass, y entre sus textos cinematográficos destaca el volumen Il terrorista dei generi: tutto il cinema di Lucio Fulci (2004), coescrito con Giacomo Cacciatore y galardonado con el Premio Speciale Efebo d’Oro al mejor libro de cine del año, distinción otorgada por el Sindicato Nacional Italiano de Periodistas Cinematográficos.

Luis ALBORECA
Madrid, 1965
Inició su relación con el fantástico, de manera profesional, trabajando en diversas librerías sobre cómic en variados cometidos. Ha colaborado en la revista electrónica Ad Astra, así como en la publicación Stalker y en la antología del cine fantástico español de Quatermass. Ha escrito los libros Batman, de Bob Kane a Joel Schumacher (1999), Star Trek, la última frontera (2009), Batman y Supermán, los mejores del cine (2012), los tres en colaboración con Carlos Díaz Maroto, y El anime erótico, de la A a la X (2001). También ha sido traductor de obras ajenas como Gladiator: el superhombre (2008), de Philip Wylie, y Fighting America (2011), cómic de Joe Simon y Jack Kirby. Colabora en la página web Pasadizo.

Xabier ARIAS
Lugo, 1969
Afincado en A Coruña desde el año  1970. Licenciado en Derecho por la Universidade da Coruña. Master en Asesoría Laboral. Actualmente trabaja en la ONG Ecos do Sur como orientador y asesor a inmigrantes. Apasionado por el cine de evasión, especialmente el género del fantaterror del Estado español y el spaghetti western. Corresponsal en España del fanzine norteamericano WAI (Western all Italiana), ha publicado artículos en el diario digital Xornal.com y en el periódico mensual El Otro País, habiendo colaborado asimismo en el número dedicado al cine fantástico español de la revista Quatermass y en los textos del catálogo de la II Muestra de Cine Fantástico de Castellón (FantCast). Intervenciones esporádicas en la radio de la Universidade da Coruña Radio Cuac FM. En la actualidad ejerce como profesor de Derecho y tutor en una academia de oposiciones.

Rafael ARIAS CARRIÓN
Madrid, 1971
Licenciado en Geografía e Historia. En 1992 cofundó la Asociación Cinematográfica Chomón, desde la cual se impulsó en el ámbito universitario la organización de ciclos cinematográficos y una programación continuada de cine. También desde aquí se desarrolló una publicación, Revista de Cine Chomón, de la cual aparecieron cuatro números. Desde 1997 escribe en los periódicos universitarios y de educación secundaria Menos25 y Menos20, ha intervenido en seminarios de la UCM, la Universidad de Girona, la Universidad Popular de Alcorcón y el Instituto Transfronterizo del Estrecho de Gibraltar, al igual que colabora en la revista Página Abierta, mediante artículos que vinculan sociedad y cine. Colabora en la revista Quatermass, así como en Miradas de Cine y en el anuario Cine para leer. También ha ayudado en la Guía del vídeo-cine, de Carlos Aguilar.

Germán BARÓN
Barcelona, 1969
Licenciado en Publicidad por la UAB y Diplomado en realización cinematográfica. Ha trabajado como cámara tanto en TV (Barcelona Televisión) como en productoras independientes. Ha colaborado en radio (Sense complex, COM Radio), ha hecho de director de fotografía, incluso ha realizado –bajo pseudónimo– algunos cortos (Killer balls from outer space, Mi bebé hace Boom, Boom!!) en los que además compuso la música. En prensa ha colaborado en revistas y fanzines como Quatermass, 2000 Maníacos, Rey Lagarto, Música de Cine, Rosebud, Secuencias de Música de Cine o 3-D y Animación, así como en el catálogo de la II Semana de Cine Fantástico (FantCast – 2005). Actualmente reparte su tiempo entre la preparación de dos nuevos cortometrajes, su actividad como profesor de medios audiovisuales en las escuelas Aites y Nouprodigi (www.nouprodigi.net) y la composición musical. Como compositor ha firmado la banda sonora de más de 30 cortometrajes y en cuatro ocasiones su música ha sido nominada a los premios Jerry Goldsmith, probablemente los más prestigiosos de España en el ámbito de la música de cine. Ha colaborado en radio y en prensa escrita como redactor y comentarista y tiene varios blogs muy activos en internet (byrongermusic y scoreexperience). Ha trabajado también en el Forum de las Culturas de BCN 2004.

Miguel Ángel BARRAL
Igualada (Barcelona), 1960
De formación autodidacta, comienza a publicar a principios de los años 80 en los fanzines Morpho y Zikkurath 2000 así como en la revista Nueva Dimensión. Editor aficionado (Ech-Pi-El y Hal), rueda varios cortometrajes amateurs. Más tarde publica en Tránsito, Gigamesh, Nosferatu y Quatermass, creando, junto a Marc Ordóñez, el espacio divulgativo “Club Medianoche” en Creepy, al mismo tiempo que interviene con regularidad en las páginas de Zona 84. Ha colaborado en un libro sobre el músico Stevie Wonder, ejercido de jurado de la crítica en los festivales cinematográficos de Sitges e IMAGFIC y obtenido un  premio en la Semana Negra de Gijón por el relato Ultima visión de Nita, la voladora (1990). En la actualidad desarrolla labores de crítico y animador cultural en diversos medios, impresos y audiovisuales, de las comarcas de Anoia y del Bages y colabora en el anual festival europeo de telefilms Zoom, celebrado en Igualada. Ha escrito los cortometrajes La llegada de Caliope (2008) y Los susurros amargos de las cigarras (2010), ambos de Jordi Pastor, del cual ha prologado los álbumes de cómics Padre, Reacción y Encuentro, y participado en la puesta en marcha de Dixtopia, popular foro en la red dedicado al debate cultural en general y al seguimiento de la obra del guionista escocés Grant Morrison, en particular. Es autor de David Cronenberg, de la biografía y sus metáforas (1988).

Joan BASSA
Barcelona, 1958
Profesor universitario, comenzó a publicar en las páginas de El Viejo Topo en 1979, continuando con colaboraciones en revistas especializadas como Dirigido por, Quatermass, DeZine, Nosferatu y Archivos de la Filmoteca, y otras publicaciones periódicas como La Gaceta del Libro, Quimera o Penthouse. Ha participado en libros colectivos como Profondo Argento: retrato de un maestro del terror italiano (1999), Cine fantástico y de terror español: 1900-1983 (1999), El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), American Gothic, el cine de terror USA 1968-1980 (2007), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Pesadillas en la oscuridad: el cine de terror gótico (2010), etc... Con Ramón Freixas ha coescrito, entre otros, El cine de ciencia-ficción: una aproximación (1993), Expediente "S": softcore, sexploitation, cine "S" (1996), El sexo en el cine y el cine de sexo (2000), Cine, erotismo y espectáculo: el discreto encanto del sexo en la pantalla (2005), Diccionario personal y transferible de directores del cine español (2006), El cine de aventuras (2008)...

Oskar L. BELATEGUI
Vizcaya
Licenciado en Derecho por la Universidad de Deusto, trabaja como crítico de cine y redactor en la sección de Cultura del diario El Correo desde hace 15 años, habiendo también publicado en Quatermass y en el catálogo de la II Semana de Cine Fantástico de Bilbao (Fant), certamen organizado asimismo por Quatermass. Coordinador de los contenidos cinematográficos del Grupo Vocento y colaborador en Punto Radio, ha cubierto festivales internacionales y entrevistado a la plana mayor de las estrellas y directores de cine de Hollywood, así como del cine nacional. Es miembro fundador y animador del Cineclub de Getxo. Profesor Master de Periodismo El Correo/Universidad del País Vasco.

Aldo BERNARDINI
Vicenza (Italia), 1935
Licenciado en Derecho, comienza escribiendo crítica de cine en prensa (en 1983 obtiene el Premio Flaiano por esta labor), convirtiéndose después en uno de los historiadores cinematográficos más importantes de Italia (en 1992 fue galardonado con el prestigioso premio Jean Mitry). Especializado en la época del cine mudo, su producción bibliográfica atesora tanto colaboraciones en publicaciones periódicas nacionales –Schedario Cinematografico, Cineforum, Vita e Pensiero, Rivista del Cinematografo, Les Cahiers de la Cinémathèque, Bianco e Nero, Segnocinema– y foráneas –Quatermass– así como libros –Michelangelo Antonioni, da “Gente del Po” a “Blow-up” (1967), Ugo Tognazzi (1978), Nino Manfredi (1979), Cinema muto italiano (1980), Cinema italiano delle origini: gli ambulanti (2001), Cinema muto italiano: i film dal vero, 1895-1914 (2002)...–. Junto con Vittorio Martinelli ha coescrito Francesca Bertini, 1892-1985 (1985), Roberto Roberti, direttore artistico (1985), Titanus: la storia e tutti i film di una grande casa di produzione (1986), etc., así como una obra enciclopédica de 21 tomos sobre los orígenes del cine italiano, de 1905 a 1931, editada por el Centro Sperimentale di Cinematografía de Roma. Ha confeccionado la monumental base de datos sobre el cine italiano de todos los tiempos para ANICA (Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche Audiovisive e Multimediali). Fue presidente de la Associazione Italiana per le Ricerche di Storia del Cinema y fundador/director de la revista Immagine. Note di Storia del Cinema, editada por la misma institución.

Olivier BILLIOTTET
París (Francia), 1957
Comienza a escribir poco antes de cumplir los 20 años, y así trabaja en la revista especializada L'Ecran Fantastique, como redactor, de 1976 a 1983, y a continuación, con el mismo cometido, en Starfix, en la temporada 1983-84. Del mismo modo, durante 15 años ha escrito en la revista L'ecran sonore, dedicada a la música de cine, y en los dos fanzines sobre cine fantástico más longevos de Francia: Cine Zine Zone y Monster Bis. En el año 2002 escribió por primera vez para una publicación española, el número doble de la revista Nosferatu consagrado al Western europeo, colaborando a continuación en las páginas de Quatermass.

Simon BIRRELL
Bristol (Gran Bretaña), 1966
Estudia Ciencias Naturales, y en la propia universidad crea un cine-club especializado en films de género con preferencia por los que combinan horror y sexo. Después, en 1992 viaja a España con la ilusión de conocer a tres de sus mayores ídolos, Jesús Franco, Paul Naschy y Amando de Ossorio, y acto seguido se instala en Madrid, ciudad donde reside hasta la fecha. Dentro de la industria de los videojuegos, la realidad virtual e Internet, crea su propia empresa, Silicon Artists, de la que es Director general. Del mismo modo, ha colaborado en el fanzine Ungawa, ha traducido al inglés guiones de Jesús Franco, ha rodado un documental sobre el cantante punk Spizz, ha ayudado en libros como Inmoral Tales (1995), de Cathal Tohill y Pete Tombs, y El libro de Satán (1999), de Carlos Aguilar y Frank G. Rubio, y ha firmado textos en la revista Quatermass. Es director de los cortometrajes Aceite quemado (2004) y El último deseo (2005), protagonizado éste por el veterano actor Jack Taylor.

Pier Maria BOCCHI
Secondo Parmense (Italia), 1971
Licenciado en Derecho, compagina su trabajo de publicista con la crítica e historiografía cinematográfica. Debuta profesionalmente en publicaciones y emisoras radiofónicas locales, y escribe en revistas como Cineforum, Film TV, Panoramiche, Nocturno Cinema, Segnocinema, Rumore y la española Quatermass. Autor de los libros Michael Mann (2002) y Mondo Queer: cinema e militanza gay (2005), y coautor, junto a Andrea Bruni, de los libros La covata malefica: gli orrori dell'infanzia nel cinema fantastico (1995) y Freakshow: il cinema della difformitá (1998). Ha participado en diversos libros colectivos, como Hong Kong: il futuro del cinema abita qui (1996), Il quaderno di Stephen King (1997), Sulla strada dei Beat (1997), Kitano Beat Takeshi (1998), Culti non colti: guida al cinema sommerso (1999), David Lynch: visione perdute (2000), etc. También ha colaborado en certámenes como el Infinity Festival de Alba y el Far East Film de Udine, y en el documental Made in Hong Kong.

Josephine BOTTING
Londres (Gran Bretaña), 1966
Tras graduarse en Estudios de Cine, trabaja en el extranjero durante varios años, sobre todo en Latinoamérica. A su vuelta a Inglaterra, comienza su carrera en el archivo de películas, trabajando en la Reuters Film Library antes de entrar a formar parte del British Film Institute en 1998, donde en la actualidad ocupa el puesto de Acting Keeper of Fiction Film para el National Film and Television Archive. Además de la obtención de películas para esta institución, su trabajo comprende la programación de ciclos con filmes de archivo en el Institute's National Film Theatre de Londres. Sus artículos han aparecido en varias revistas del género, tanto nacionales (Shivers, The Dark Side) como foráneas (Quatermass), así como en Sight & Sound. También ha colaborado en dos ediciones del Film Review Annual, y en sendos libros publicados por el British Film Institute acerca de Alfred Hitchcock y los Estudios Ealing. Su tesis doctoral versó sobre el cine fantástico español.

Andrea BRUNI
Faenza (Italia), 1969
Afincado en Massalombarda, en la provincia de Ravenna, ha colaborado en diversos periódicos locales de información general (Bassa Romagna, Il Giornale di Massa, Interzone...) y especializados (La cosa vista...), firmando artículos sobre cine y en particular de género fantástico. Ha publicado los libros La covata malefica: gli orrori dell’infanzia nel cinema fantastico (1995) y Freakshow: il cinema della difformitá (1998), coescritos con Pier Maria Bocchi. Es colaborador de la revista milanesa Nocturno Cinema, especializada en cine fantástico, y ha firmado también en las páginas de Quatermass.

Antonio BRUSCHINI
Florencia (Italia), 1956 + Italia, 2011
Firmante de numerosos artículos en revistas especializadas nacionales e internacionales, como Nocturno, Creepy, Nosferatu, Quatermass, Amarcord... Igualmente es autor de una vasta bibliografía: con Antonio Tentori ha coescrito casi una decena de libros; entre ellos, Profonde tenebre: il cinema thrilling italiano 1962-1982 (1992), Mondi incredibili: il cinema fantastico-avventuroso italiano (1994), Città violente: il cinema poliziesco italiano (1998), Nudi e crudeli: i mondo movies italiani (2000), Sotto gli occhi dell'assassino: il cinema giallo e thrilling italiano dal 1983 al 2000 (2001); igualmente, con Federico De Zigno ha firmado dos tomos de la serie Western all'italiana (2001 y 2006); así mismo ha colaborado en los libros colectivos Le strane occasioni del cinema italiano (1987), Note di paura: le nuove frontiere del cinema horror (1991) y Cultish shocking horrors (2002). En solitario es autor de Horror all'italiana (1996). Ha sido crítico de cine del periódico La Città: Gazzetta di Firenze, guionista publicitario, profesor de cine en la Universidad de Florencia, asesor en certámenes cinematográficos (Fantafestival, Dylan Dog Festival) y en la serie española de TV Erase una vez en Europa (2002). Fue profesor de guión en la Escuela Nacional de Florencia de 2000 a 2007.

Felipe CABRERIZO
San Sebastián (Guipúzcoa), 1973
Licenciado en Historia del Arte por la Universidad Autónoma de Madrid (1997), es Máster en Historia y Estética de la Cinematografía por la Universidad de Valladolid (2003) y miembro de la Asociación Española de Historiadores de Cine (AEHC), es coordinador del departamento de cine del Círculo de Bellas Artes de Madrid, así como de las secciones no competitivas del Festival de Curtmetratjes d’Europa i la Mediterrània. Su libro Tiempo de mitos: las coproducciones cinematográficas entre la España de Franco y la Italia de Mussolini obtuvo en 2004 el Premio Benjamín Jarnés de Ensayo de la Diputación de Zaragoza, siendo editado en 2007. Autor asimismo de La Atenas militarizada: la industria cinematográfica en Gipuzkoa durante la Guerra Civil (2007), ha colaborado, entre otras, en las publicaciones Nosferatu, Quatermass, Archivos de la Filmoteca, Boletín Ramón, Mundaiz y la revista on-line Muzikalia, así como en el catálogo de la II Muestra de Cine Fantástico de Castellón (FantCast) en 2005. En colaboración con Santiago Aguilar ha participado en los volúmenes dedicados a Mario Monicelli y Jacques Demy publicados por el Festival de San Sebastián y Filmoteca Española.

Lorenzo CODELLI
Trieste (Italia), 1946
Colabora durante los años 70 con el Festival della Fantascienza di Trieste, y a continuación con otros muchos certámenes cinematográficos –el Mystfest de Cattolica, el Hong Kong International Film Festival, etc.–. Codirector de la Cinemateca de Gemona y cofundador de las Jornadas de Cine Mudo de Pordenone, además de miembro del comité de selección del Festival de Cannes. Colabora en revistas especializadas como las francesas Positif y 1895, las norteamericanas Video Watchdog y Variety International Film Guide, la italiana Urania, la española Quatermass... Ha coordinado el libro Padre Padrone 30 anni dopo (2007) y es coautor de Monella: la storia di un’iniziazione amorosa (1998) y Udine, Tahiti, Pechino, Cinecittà: ricordi di un direttore della fotografia (2003).

Juan M. CORRAL
La Coruña, 1974
Desde su llegada a Madrid no ha dejado de colaborar en multitud de prensa especializada, escribiendo sobre literatura de terror, elaborando reseñas de cine de género (entre otras publicaciones, en Quatermass) o cuidando la corrección de estilo. Ha colaborado en cómics y ha organizado cineforums en eventos dedicados a este campo artístico. Asimismo ha participado en diversos cortometrajes, como Foto Fija, y en otros apartados de producción, y formó parte del Departamento de Programación de Largometrajes en una conocida empresa de exhibición cinematográfica. Por otro lado, ha escrito media docena de libros sobre cine, entre los que destacan Hammer: la Casa del Terror (2003), Los Estudios Ealing. Cómicos a go gó (2005) o Christopher Lee & Peter Cushing. Los caballeros del terror (2008). También ha publicado obras sobre el mundo de la música, como por ejemplo One-Hit Wonders y otras estrellas del Pop olvidadas (2009) o New Wave & Post-Punk. De Depeche Mode a Franz Ferdinand (2008), de esta última siendo además coordinador y coescritor. Su último libro hasta la fecha es Cine erótico a la japonesa (2012).

Rubén CORRAL
Jaca (Huesca), 1977
Licenciado en Comunicación Audiovisual por la UPV, ha colaborado en publicaciones cinematográficas como Quatermass, Op. Cero y Versión Original, y en la revista de tendencias Ciclo, así como en la edición para el País Vasco del diario El Mundo. De igual modo participó en el catálogo de la II Semana de Cine Fantástico de Castellón (FantCast) en 2005. Así mismo ejerce como crítico de cine para La Butaca (www.labutaca.net) y la página web argentina Cineismo (www.cineismo.com), habiendo sido corresponsal en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Tras escribir diversos guiones para cortos en formato vídeo, es ayudante de dirección y coguionista del cortometraje Paisaje desde una ventana (2001), de Álvaro Martín, y periodista en la emisora radiofónica COPE Bilbao.

Emi G. CORTÉS
San Sebastián (Guipúzcoa), 1973
Afincado en Bilbao, ha estudiado Comunicación Audiovisual, Técnico de radio y sonido, Doblaje, y ha trabajado en diversos campos como en el de la Joyería o Maquetación Arquitectónica. Actualmente trabaja como Técnico en adaptación y subtitulación en ETB y esporádicamente como actor de doblaje. Ha escrito en numerosos fanzines salmantinos sobre cine fantástico y de terror, así como en el volumen dedicado al cine fantástico británico de la revista Quatermass, en el libro colectivo American Gothic, el cine de terror USA 1968-1980 (2007) y en el catálogo de la II Muestra de Cine Fantástico de Castellón (FantCast). Ha publicado artículos en las páginas web www.donostilandia.com,  www.sunrise.com, usuarios.lycos.es y en la edición digital del Diario de Salamanca.

Borja CRESPO
Bilbao, 1971
Comienza a escribir y dibujar en el fanzine 2000 Maníacos a principios de los noventa. En la misma época colabora en las páginas del fanzine Subterfuge y forma parte del equipo original de redactores de la revista Quatermass, además de editar su propio fanzine de historietas, BURP!. En 1998 se traslada a Madrid para trabajar en la discográfica Subterfuge Records, dirigiendo sus departamentos de cómic y audiovisuales. Publica Tales from the Splatter Family, su primer álbum de cómics, al que siguen Comic Horror Freak Show (2001), El cielo más alto (2002), Devuélveme mi secreto (2008), Cortocuentos (2009), Cortocuentos 2 (2012)... colaborando asimismo en diferentes revistas de cómic, cine y música, como La Comictiva, Mono-Gráfico, Travelling, Trama, Subterfuge, Mundo Canalla, Kabuki, Belio, El Balanzin, El Manglar, Fotogramas, Rockdelux, Vanidad, Zona Cómic... Asimismo trabaja como ilustrador para diversas publicaciones (Rolling Stone, TOS, La Guía del Cómic, etc.). En 2006 abrió su propio blog (www.infraser.com), colaborando también en blogs y portales ajenos como El butano popular, Cine365, Las horas perdidas, We love cinema… Ha dirigido y/o producido diversos cortometrajes –Snuff 2000 (2002) – y videoclips para grupos como Fangoria, Deluxe, El Sueño de Morfeo, Estopa, Zodiacs, Remate, Help Me Devil, Pantones, etc., y ha colaborado en la serie Qué vida más triste y en La hora de José Mota. Es autor de los libros La noche de los muertos vivientes: el infierno que camina (1998) y Plastilina Cerebral: el cine de animación de Pablo Llorens (2006), y ha participado en los libros colectivos Cine fantástico y de terror español, 1900-1983 (1999), Los hijos de Pulgarcito. De Bruguera a la historieta actual: conexiones (2004), Roger Corman (2004), Cine fantástico y de terror español, 1984-2004 (2005), David Cronenberg: los misterios del organismo (2006), Metal Hurlant y el cine fantástico (2009) y Very Funny Things: nueva comedia americana (2012).

Roberto CUETO
Madrid, 1965
Como periodista especializado colabora en las publicaciones Nosferatu, Letras de Cine, Positif, Dirigido por, Quatermass, la edición española de Cahiers du Cinéma y Fotogramas, entre otras. Ha sido guionista de los canales temáticos Calle 13 y Studio Universal y del programa Versión española. Es autor de los libros Cien bandas sonoras en la historia del cine (1996) y El lenguaje invisible: entrevistas con compositores del cine español (2003), y coautor de Drácula: de Transilvania a Hollywood (1997). Ha participado en varios libros colectivos, entre ellos Los desarraigados en el cine español (1998, también coordinador), El cine fantástico y de terror de la Universal (2000), El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), Los dominios del miedo (2002), El principio del fin: tendencias y efectivos del novísimo cine japonés (2003), Cara a cara, una mirada al cine de género italiano años 60-70 (2004), Gun crazy: cine negro se escribe con B (2005), Asia Noir: serie negra al estilo oriental (2007), American Gothic, el cine de terror USA 1968-1980 (2007), Las sombras del horror: Edgar Allan Poe en el cine (2009), Pesadillas en la oscuridad: el cine de terror gótico (2010), Don Siegel (2010), Neonoir: cine negro americano moderno (2011), Neoculto (2012)... Ha impartido cursos y seminarios en las universidades de Oviedo, País Vasco, A Coruña, la ESCAC de Barcelona, el IVAM de Valencia... y es profesor asociado de Comunicación Audiovisual en la Universidad Carlos III de Madrid.

Roberto CURTI
Parma (Italia), 1971
Licenciado en Derecho, compagina su faceta de traductor con la labor de crítico y ensayista cinematográfico. Es miembro del consejo de redacción de la revista italiana Nocturno Cinema, e igualmente colabora en otras publicaciones del país, sobre todo Segnocinema, así como en la inglesa The Dark Side y en el periódico local La gazzetta di Parma. Del mismo modo, participa en las páginas web horror.it, asiaexpress.it y offscreen.com. Ha colaborado en los libros colectivos Blood & black lace: The definitive guide to Italian sex and horror movies (1999), Art of darkness: The cinema of Dario Argento (2000), Mario Bava. I mille volti della paura (2001), Il Mereghetti: Dizionario dei film (2002), Sex and violence: Percorsi nel cinema estremo (2003), coescrito con Tommaso La Selva, y The haunted world of Mario Bava (2002), así como en las revistas españolas Nosferatu y Quatermass. En solitario ha firmado los libros James Coburn. El samurai del Oeste (2005), Italia odia: il cinema poliziesco italiano (2006) y Stanley Kubrick: rapina a mano armata (2007), Il mio nome è Nessuno: lo spaghetti western secondo Tonino Valerii (2008), Demoni e dei: Dio, il diavolo, la religione nel cinema horror americano (2009), Fantasmi d’amore: il gotico italiano tra cinema, letteratura e TV (2011)... Ha colaborado en libros colectivos españoles como American Gothic: el cine de terror USA 1968-1980 (2007), El cine de ciencia-ficción: explorando mundos (2008) y Pesadillas en la oscuridad: el cine de terror gótico (2010). Es titular, junto a Alessio Di Rocco, de la web Visioni Proibite (Dagli archivi della censura italiana).

David DAUNIS
Ha colaborado en el nº 2 de Quatermass con una extensa crónica del  Festival de Sitges-94.

Federico DE ZIGNO
Florencia (Italia), 1952
Especialista en cine de género, ha sido miembro del comité de redacción de la revista Amarcord. Es autor del libro Cittadini X: serial killer dalla realtà allo schermo (1998) y ha colaborado en numerosas publicaciones de la editorial Glittering Images, entre ellas la revista Diva y los volúmenes The cosmical horror of H. P. Lovecraft (1991), Marquis De Sade antologie illustree (1993). Como estudioso apasionado del fenómeno cinematográfico almeriense durante los años 60-70, ha escrito, con Antonio Bruschini, Western all'italiana: the wild, the sadist and the outsiders (2001) y Western all'italiana: 100 more must-see movies (2006). De igual modo ha firmado textos para libros como Il vampiro redivivo (1993), Il buono, il brutto, il cattivo di Sergio Leone (2000), Il cinema di Mel Gibson (2004), etc. Ha colaborado en revistas especializadas como Nocturno Cinema y las españolas Nosferatu y Quatermass.

Adolfo Camilo DÍAZ
Conceyu d'Ayer (Asturias), 1963
Historiador y director del Área de Centros Socio-Culturales de Corvera, así como gestor cultural en los concejos de Carreño y Avilés, ha publicado 19 libros, principalmente de narrativa en lengua asturiana (Añada pa un güeyu muertu, Pequeña lloba enllena d'amor, Miénteme, dime la verdá, Khaos, etc.), un libro de relatos (L'home que quería ser una estatua) y un polémico ensayo sobre la cultura asturiana (Pentimento I), habiendo ganado algunos de los premios más prestigiosos de la literatura asturiana, como el Xosefa Xovellanos (en tres ocasiones), el de novela corta de la Academia de la Llingua y el Premio Montesín de Lliteratura Xuvenil. También cantautor (con el disco Inaux en el mercado) y principal autor asturiano teatral, con más de veinte obras estrenadas. Ha colaborado en las revistas de cine fantástico Quatermass y Fangoria y publicado el libro El cine fantaterrorífico español: una aproximación al género fantaterrorífico en España a través del cine de Paul Naschy (1993).

Luis M. DÍAZ
León, 1979
Afincado en Madrid, estudia la carrera de Derecho, pero su afición al género fantástico le ha mantenido siempre relacionado con el mismo; así, ha desarrollado una labor radiofónica como colaborador en el programa de radio Las montañas de la locura, en la emisora libre Radio Almenara, junto a Francis A. Díaz, habiendo sido codirector del programa Los forjadores del miedo, en la emisora libre Radio Carcoma. Como crítico de cine ha colaborado en la revista electrónica Ad Astra, escribiendo así mismo en las publicaciones Quatermass, Gigamesh, Stalker y Prótesis. También colabora habitualmente en la web especializada en el género fantástico www.pasadizo.com.

Carlos DÍAZ MAROTO
Madrid, 1960
Inició su relación con el género escribiendo en el fanzine Morpho, editado por Carlos Aguilar. Prosiguió su trabajo en otros fanzines, como Serie B, Zombi, Vértigo, Tenebrae, Van Helsing… hasta editar Sueño del Fevre, del que aparecieron cinco números. También ha escrito para el Diario de Jerez, Quatermass, Blade Runner Magazine, Cyber Fantasy o Stalker, así como los libros Drácula, de Transilvania a Hollywood (1997), en colaboración con Roberto Cueto, Batman, de Bob Kane a Joel Schumacher (1999), Star Trek, la última frontera (2009) y Batman y Supermán, los mejores del cine (2012), los tres coescritos con Luis Alboreca, Alien vs. Predator (2008), en colaboración con Lorenzo F. Díaz, el libro colectivo Zombie Films, volumen I: Europa (2011)... En solitario ha firmado Cine de vampiros, una aproximación (2000), Los hombres lobo en el cine: licántropos y otros hombres bestia en la pantalla (2004), King Kong, el rey del cine (2006), Cine del Oeste, de la A a la Z (2010) y Ray Harryhausen, el mago del stop-motion (2010). En la actualidad es director de la página web www.pasadizo.com.

Pablo FERNÁNDEZ
San Sebastián (Guipúzcoa), 1978
Estudia Filosofía y Letras, y desde hace unos años colabora en los fanzines estrechamente relacionados con el género fantástico Fabulando espantos y Viva Poe, galardonado con el Premio del Público en la XI Semana de Cine Fantástico de San Sebastián. Al mismo tiempo, ejerce como crítico de cine y corresponsal en la revista Letras de cine y en la web cultural www.donostilandia.com, a la par que escribe para Nosferatu y Quatermass. Asimismo, ha colaborado en los libros colectivos Cine fantástico y de terror alemán, 1913-1927 (2002), Cine fantástico y de terror español, 1984-2004 (2005), American gothic: el cine de terror USA 1968-1980 (2007), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Don Siegel (2010), Bolsilibro & Cinema Bis (2012)… y en los textos del catálogo de la II Muestra de Cine Fantástico de Castellón (FantCast) en 2005. Forma parte del dúo musical donostiarra Charly & Pavlyuchenko.

Tomás FERNÁNDEZ VALENTÍ
Barcelona, 1964
Licenciado en Derecho, trabaja como abogado y es redactor de la revista Imágenes de Actualidad, coordinador de Dirigido por, colaborador de Quatermass y Scifiworld, y titular del blog El cine según TFV. Es autor de los libros Drácula de Bram Stoker / La noche del cazador (1995), Instinto Básico / Rebeca (1996), Frankenstein de Mary Shelley / Sed de mal (1997), Toro salvaje / El padrino III (1998), David Lean. La emoción y el espectáculo (2000), Paul Verhoeven (2001) y Martin Scorsese: un infiltrado en Hollywood (2008). También ha participado en las obras colectivas La renovación de la leyenda. El western de los años cincuenta (1991), Historia del cine (1994), El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), American Gothic, el cine de terror USA 1968-1980 (2007), El demonio en el cine: máscara y espectáculo (2007), Cine de animación japonés (2008), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Pesadillas en la oscuridad: el cine de terror gótico (2010), The Twilight Zone (2011) y coescritos con Antonio José Navarro Frankenstein, el mito de la vida artificial (2000) y Bette Davis, retrato de una loba (2009). Es miembro permanente del jurado de los premios que concede anualmente Radio 4 (Radio Nacional de España en Cataluña), y colabora como crítico cinematográfico en Catalunya Cultura (Catalunya Radio). Es también miembro del comité de selección del Festival Internacional de Cinema de Catalunya.

Christopher FRAYLING
Londres (Gran Bretaña), 1946
Sir Christopher Frayling (nombrado en 2001 Caballero del Imperio Británico por la reina Isabel) fue durante el periodo 1996-2009 rector y profesor de Historia de la Cultura en el Royal College of Art de Londres. Historiador, crítico y tertuliano en televisión y radio (ha ganado el premio Sony al mejor guión radiofónico del año, y un premio Gold en el festival de cine de New York por el mejor documental), ha escrito y presentado series de TV como The art of persuasion, Strange landscape, The face of Tutankhamun y Nightmare: Birth of horror. Ha publicado numerosos libros sobre cine, diseño y cultura popular, entre los que figuran Napoleon wrote fiction (1972), The vampyre: Lord Byron to Count Dracula (1978), Spaghetti Westerns: Cowboys and Europeans from Karl May to Sergio Leone (1981), Clint Eastwood (1992), Things to come (1995), Sergio Leone: Something to do with death (2000), la primera biografía del gran realizador italiano, Mad, bad and dangerous: The scientist and the cinema (2005), Ken Adam: The art of production design (2005)… Asimismo ha colaborado en la antología del cine fantástico británico de Quatermass.

Ramón FREIXAS
Barcelona, 1957
Crítico cinematográfico y literario, ha colaborado en numerosas publicaciones como El Observador, El Viejo Topo, Quimera, Diari de Barcelona, etc. así como en las revistas cinematográficas Dirigido por, Imágenes de Actualidad, Nosferatu y Quatermass, y en Penthouse, el diario La Vanguardia… Así mismo ha participado en varios libros colectivos –El cine de José Isbert (1984), Fernando Fernán Gómez: el hombre que quiso ser Jackie Cooper (1993), Cine fantástico y de terror español: 1900-1983 (1999), Profondo Argento (1999), El cine fantástico y de terror de la Universal (2000), El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), La nueva carne: una estética perversa del cuerpo (2002), Cine fantástico y de terror español: 1984-2004 (2005), American Gothic, el cine de terror USA 1968-1980 (2007), El demonio en el cine: máscara y espectáculo (2007), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Pesadillas en la oscuridad: el cine de terror gótico (2010), etc.–, y coescrito con Joan Bassa El cine de ciencia ficción: una aproximación (1993), 2001: una odisea del espacio / Sopa de ganso (1995), Expediente "S": softcore, sexploitation, cine "S" (1996), El sexo en el cine y el cine de sexo (2000), Cine, erotismo y espectáculo: el discreto encanto del sexo en la pantalla (2005), El cine de ciencia ficción (2005), Diccionario personal y transferible de directores del cine español (2006), El cine de aventuras (2008)...

Ángel GARCÍA ROMERO
Bilbao, 1966
Diplomado en Magisterio y licenciado en Bellas Artes (especialidad Audiovisuales) por la UPV, completa su formación con diversos cursos relacionados con la imagen (producción, realización, guión con Michel Gaztanbide, etc.). Ocasional dibujante de cómics e ilustrador (premiado en 1990 en el I Concurso de Comics organizado por la Diputación Foral de Bizkaia), inicia la labor divulgativa en su época universitaria con el programa radiofónico de música de cine En el calor de la noche. Miembro fundador de la revista Quatermass, donde firma extensos artículos sobre música de cine, también ha colaborado en la revista cinematográfica italiana Nocturno Cinema, como experto en bandas sonoras en la valenciana Rosebud y en la publicación zaragozana Monster World. Así mismo ha participado en los libros colectivos Cine fantástico y de terror español, 1984-2004 (2005), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Juan Piquer Simón, mago de la serie B (2012) y en los tres volúmenes monográficos editados por Quatermass sobre cine fantástico español (2002), británico (2004) e italiano (2008). Colaborador durante sus cinco primeras ediciones de la Semana de Cine Fantástico de Bilbao (hoy Fant), así como miembro del equipo de coordinación técnica del Certamen de Cortos Ciudad de Soria - Castilla y León, y jurado en el Festival Internacional de Cine Documental de Soria. Participa en los textos del catálogo de la II Muestra de Cine Fantástico de Castellón (FantCast) en 2005 y se establece en el equipo de programación del Cine-Club de la UNED de Soria a partir de 2006, escribiendo también en su revista oficial, donde ha firmado amplios ensayos sobre Jacques Tati, Sam Peckinpah, Roman Polanski, David Lean, John Carpenter, Federico Fellini… Colabora también con la editora de bandas sonoras Quartet Records redactando los textos de los cuadernillos incluidos en los CDs. Compagina sus actividades con la docencia, tanto escolar como universitaria, de las artes plásticas y visuales, impartiendo asimismo en la Universidad seminarios sobre Historia del Cine.

Michele GIORDANO
Messina (Italia), 1951
Licenciado en Arquitectura, tras algunos años de experiencia profesional (a la par que publica artículos sobre la materia en revistas del sector: L'Architettura, L'Arca…) se dedica a la Historia del Arte, ejerciendo la docencia en una escuela superior de Génova, su ciudad adoptiva. Se dedica a la escritura como cronista de diversos periódicos (Corriere Mercantile de Génova, La Notte de Milán, TgA, Noi…) y enviado especial del semanal Chi editado por Mondadori. Asiste a un curso de escritura cinematográfica impartido por el director Ermanno Olmi, firmando a continuación diversos libros: Moana e le altre: 20 anni di cinema porno in Italia (1997), Giganti buoni: il mito dell'uomo forte nel cinema italiano da Ercole a Piedone... e oltre (1998), La commedia erotica italiana (2000)… Es coautor, junto con Davide Pulici, Manlio Gomarasca y Stefano Ippoliti, de 99 donne: stelle e stelline del cinema italiano (1999) y actualmente es director de la revista especializada Nocturno Cinema. Ha colaborado en la antología del cine fantástico italiano de Quatermass.

Fabio GIOVANNINI
Génova (Italia), 1958
Periodista del diario Liberazione y estudioso del imaginario fantástico, gótico y noir. Está considerado uno de los principales expertos italianos acerca del vampirismo y sobre la materia ha publicado Vampirismus: gotico e fantastico nel mito del vampiro (1986), I vampiri sono tra noi! (1993), In viaggio con Dracula (1994)… Colaborador en la antología del cine fantástico italiano de Quatermass, ha coordinado la edición italiana de Varney il vampiro (1993). Otros libros suyos son I marxisti e la morte (1984), Dario Argento: il brivido, il sangue, il thrilling (1986), Il libro dei vampiri: dal mito di Dracula alla presenza quotidiana (1997), Danze macabre: il cinema di Antonio Margheriti (2003) –en colaboración con Luigi Cozzi–, Eros e cinema fantastico (2004) –coescrito con Antonio Tentori–, Porn'Italia: il cinema erotico italiano (2004)...

Manlio GOMARASCA
Milán (Italia), 1972
Durante su adolescencia colabora con algunos de los fanzines más significativos del panorama underground milanés (Alienante, Drop Out, Gorzilla). En 1994 funda, junto con Davide Pulici, la revista Nocturno Cinema, única publicación mensual sobre cine fantástico en Italia. A finales de los 90 realiza los documentales Joe D'Amato totally uncut y The horror experience, y publica los libros Io, Emmanuelle (1997) y 99 donne: stelle e stelline del cinema italiano (1999). Para la firma Shendene & Moizzi ha dirigido una larga serie de vídeos dedicados al cine italiano, distribuyendo también, y por primera vez en Italia, las películas de la Troma. Organizador del Nocturno Film Festival de Bolonia, ha colaborado en diversos certámenes cinematográficos en Ancona, Roma y Parma, así como en programas de TV (Target, Malizie d'Italia, Com'è), revistas (Video, Duel, Film TV), la antología del cine fantástico italiano de Quatermass y libros –el diccionario de películas Mereghetti, Spaghetti Nightmares (1997), La commedia erotica italiana (2000), Monnezza amore mio (2007), biografía del actor Tomás Milian coescrita con el propio actor actor, La piccola cineteca degli orrori (2009), coescrita con Davide Pulici.…–. Responsable del programa de TV Una notte con Joe D'Amato, ha colaborado en la retrospectiva Tinto Brass organizada por la Cinémathèque Française.

José M. GONZÁLEZ-FIERRO
Avilés (Asturias), 1974
Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid y doctorado en la misma en el Departamento de Comunicacion Audiovisual. Ha publicado libros como David Cronenberg. La estética de la carne (1999), El tercer hombre / Ultimátum a la Tierra (2001), Vinieron del espacio (2005), Simpatía por el diablo (2005), El cine de Roger Corman: 50 películas por el precio de una (2006), Robert Altman (2006), Las mejores interpretaciones en la historia del cine (2007), La Casa Blanca en cine y televisión (2009), La lucha obrera en el cine (2011)…, colaborado en revistas como Quatermass, Dirigido por o Voz en Off, de la que fue fundador, y participado en diversos cortometrajes en distintas funciones.

José Luis GONZÁLEZ MARTÍNEZ
Ha colaborado en el nº 1 de Quatermass mediante una crónica del homenaje a Paul Naschy organizado por Filmoteca Española en noviembre de 1993. 
Sergio GRMEK GERMANI
Trieste (Italia), 1950
Como historiador del cine italiano colabora en las publicaciones Filmcritica, Il manifesto, Primorski dnevnik, Il Piccolo, la española Quatermass… Fundador de la revista La cosa vista, ha firmado libros sobre directores autóctonos, como Raffaello Matarazzo (1976), Il cinema di Augusto Genina (1989), coescrito con Vittorio Martinelli, Mario Camerini (1992)… y extranjeros –Il cinema di Andrzej Munk (2001), Stavros Tornes (2003), Per Dreyer: incarnazione del cinema (2004)–, o sobre el cine de los Balcanes –La meticcia di fuoco: oltre il continente Balcani (2000)–. Ha realizado programas de televisión, entre los cuales La regola del gioco (1995) estaba dedicado a los géneros del cine italiano (con un episodio consagrado al fantástico). Ha coordinado para la tercera cadena de la TV italiana el espacio nocturno Fuori orario, con diversos maratones dedicados a Mario Bava, la productora Galatea, Giorgio Bianchi, etc. Ya en 1977 había organizado, para el Festival de Cine Fantástico de Trieste, la sección retrospectiva Fantascena, donde recuperaba grandes clásicos de Freda, Bava, Mastrocinque, Michael Reeves… Ha colaborado, entre otros, con los festivales de Venecia y Turín.

Aitor GUEZURAGA
Vizcaya
Licenciado en Periodismo y Publicidad por la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad del País Vasco, ha ejercido como periodista (Canarias 7) pero se dedica, principalmente, a la escritura de guiones de cómic, cine y televisión. Ha obtenido en dos ocasiones el Premio Canarias de Guión por Ex Libris (en colaboración con Pedro Carballido y Juan F. Padrón) y Cool City. The Movie (con Juan F. Padrón) y firmado además los guiones de los cortos Perro rojo (2009), Love is in the air, Johnny Piss y Onanum, el largometraje Angels&Dust, los programas de televisión Qué fresco!, Primer contacto, De Risa, y Chiquito Club y la serie de animación Jonás. Ha sido Jefe de Prensa del Festival Internacional de Cine Digital de Canarias-Isla de La Palma, impartido talleres de guión en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y redactor jefe de la revista Infórmate. Asimismo figura en la antología Rojo sobre negro con el cuento La insultante fortuna de Hamlet García. Formó parte del equipo original de redactores de Quatermass.

Pedro GUTIÉRREZ RECACHA
Zaragoza, 1975
Ingeniero de Telecomunicación (Universidad de Zaragoza) y Máster en Historia y Estética de la Cinematografía (Universidad de Valladolid) –presentando como memoria final del mismo un trabajo sobre Terence Fisher–, estudia Psicología (UNED) y para su doctorado en Historia del Cine (Universidad Autónoma de Madrid) preparó una tesis sobre el western español, editada posteriormente como Spanish Western: el cine del Oeste como subgénero español (1954-1965) (2010). Interesado en el cine de género, en especial fantástico y western, ha colaborado en publicaciones nacionales tales como Quatermass, Lovecraft Magazine o la página web www.pasadizo.com, así como en la antología Celluloid Cowboys and Silver Screen Cities: Film and the Imagined Geography of the American West (2002), para la Universidad de Kansas. Es profesor del departamento de periodismo y comunicación audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid.

Anita HAAS
Kitchener, Ontario (Canadá)
Licenciada en Historia por la Universidad de Guelph, comienza a escribir en publicaciones universitarias. Se diploma en la enseñanza del inglés, mediante Cambridge University, y tras instalarse en Madrid compagina la docencia de la lengua inglesa en diversos centros (King’s College, International Institute) con su faceta de escritora, sobre todo de temas cinematográficos y culturales relacionados con España, pero también en el ámbito de la ficción y la poesía. Esta faceta algunas veces se ha desarrollado en lengua española (Quatermass, Galaxia, Monster World, Freek!, Prótesis), pero por lo común lo ha hecho en inglés (GuidePost, InMadrid, Everything Spain, Student Guide, Quantum Leap, Cinema Retro, The Broadsheet). En el campo bibliográfico, ha traducido al inglés el libro Japanese Ero Gro & Pinku Eiga, 1956-1979 (2005) y al español los prólogos de Lee Van Cleef. Soledad y muerte (2004) y de La espada mágica: el cine fantástico de aventuras (2006). Es autora del libro Eli Wallach. Vitalidad y picardía (2006), con prólogo de Clint Eastwood, y coautora, con Carlos Aguilar, de John Phillip Law: Diabolik Angel (2008), prologado por Ray Harryhausen y coeditado por Quatermass, además de haber participado en antologías de relatos como la inglesa Courting the bull (2009), la española La ciudad vestida de negro (2012)…

Pablo HERRANZ
Frankfurt Main (Alemania), 1967
Técnico de imagen y sonido en EM-TV Puzol y en el Canal 9 de la televisión valenciana, ha colaborado en numerosas publicaciones –Quatermass, 2000 Maníacos, Nosferatu, Marabunta, BEM, Armario, la cultura de Occidente (suplemento dominical del periódico mexicano El Occidental), el diario El País...–, siendo durante año y medio locutor y guionista del programa Tiempo de locura en Radio Clara (Valencia). Autor del libro Rumbo al infinito. Las 50 películas fundamentales del cine de ciencia-ficción (1998), galardonado con el premio Ignotus en 1999, ha participado en los libros colectivos El cine fantástico y de terror de la Universal (2000), Cine fantástico y de terror alemán: 1913-1927 (2002), Memoria de la novela popular (2004, también coordinador), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Bolsilibro & Cinema Bis (2012), así como en el catálogo de la II Muestra de Cine Fantástico de Castellón (FantCast) en 2005. Coguionista de la teleserie Dr. Franky, dirigida por Pablo Llorens, ha visto varios relatos publicados en las antologías literarias Visiones. Es guionista de los cómics Las manos en los bolsillos (2006), dibujado por Toni Benages i Gallard, y Ladrones de almas (2012), con dibujos de José Luis Povo.

Alan JONES
Portsmouth (Gran Bretaña), 1951
Alan Jones trabaja por todo el mundo (Roma, Praga, Toronto, Buenos Aires, Bratislava, Budapest, Barcelona…) informando sobre películas del género fantástico en fase de producción para numerosas publicaciones internacionales –Fangoria, Nocturno Cinema, Cinefantastique, Empire, Shivers, Starburst, Film Review, Neon, Premiere, Film Guide, Radio Times, Vox, Vogue–, incluida la antología del cine fantástico británico de Quatermass. Ha interpretado papeles en las películas Terror (1978), The great rock and roll swindle (1980) y Zombies party (2004). Es co-organizador del FrightFest, el mayor festival de terror británico. Ha participado en los libros colectivos Shock: The essential guide to exploitation cinema, volúmenes 1 y 2 (1991 y 1994), Clive Barker’s shadows in Eden (1991) y Zombie (1999), entre otros, y en solitario ha firmado Nekrofile: Cinema of the extreme (1997), Tomb Raider: The oficial companion (2001), Profondo Argento: The man, the myths & the magic (2004), The rough guide to horror movies (2005) y The FrightFest fearbook (2006). Ha escrito sobre el género fantástico durante 30 años, pero también es una autoridad en música disco –coescribió con Jussi Kantonen el best-seller Saturday night forever: The story of disco (2000)– y música punk –fue pinchadiscos para los Sex Pistols a lo largo de su controvertida carrera en los 70–. El film de Alex Cox Sid y Nancy (1986) está basado en los recuerdos de Alan sobre su gran amigo Sid Vicious.

Rubén LARDÍN
Barcelona, 1972
Director de los fanzines Annabel Lee y Ojalatemueras, ha colaborado en Quatermass, Hustler, Chic Vídeo X, Invasión!, La voz de Eros, Factory, Sado-Maso, Stalker, ByPass, Video Junkie, etc. Es autor de Las diez caras del miedo (1996), Joe D'Amato en breve (1997), Fuego en el cuerpo (1998), El resplandor, la ola de terror que barrió América (1998) y Sam Peckinpah, hermano perro (1998), así como colaborador en los libros colectivos El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), El día del niño: la infancia como territorio para el miedo (2003), El principio del fin: tendencias y efectivos del novísimo cine japonés (2003), Cine fantástico y de terror español, 1984-2004 (2005), Euronoir: serie negra con sabor europeo (2006), David Cronenberg: los misterios del organismo (2006), Larry Clark: menores sin reparos (2007), American gothic: el cine de terror USA 1968-1980 (2007), Cine de animación japonés (2008), Métal Hurlant y el cine fantástico (2009), Roland Topor. Toporgrafías (2011), Neonoir: cine negro americano moderno (2011), Ven y mira: el cine fantástico y de terror en la zona prohibida (2011), Neoculto (2012), Los poetas de la sangre: el nuevo cine de terror y la crueldad francés (2012)... Miembro del equipo organizador del Festival de Cine Erótico de Barcelona, comisario de exposiciones en el catalán Salón Internacional del Cómic, miembro de la organización del Festival de Sitges y colaborador puntual en radio, TV y cine (sus guiones Los ojos de Alex, coescrito con Josep Mª Beà, y Criadero - La bruja, con Joan Ripollés Iranzo, permanecen inéditos).

Mirek LIPINSKI
Nueva York (EE.UU.)
Gran conocedor del cine fantástico europeo, y concretamente de la obra de Paul Naschy, es editor de la revista especializada Latarnia: Fantastique International (prolongación en papel de su web homónima), así como responsable de diversas páginas web y blogs: The Mark of Naschy, Sinister Tales, Vampiros and Monstruos, Mirek Blog... De igual modo ha contribuido a la edición americana de films de terror españoles en DVD, aportando material para los extras y redactando los textos de los cuadernillos. Ha colaborado en revistas como Nocturno Cinema, Rue MorgueQuatermass...

Vittorio MARTINELLI
Nápoles (Italia), 1926 + Bolonia (Italia), 2008
Uno de los grandes historiadores del cine italiano, es autor de Francesca Bertini 1892-1985 (1985) y Roberto Roberti, direttore artistico (1985), coescritos con Aldo Bernardini, Maciste & Co., i giganti buoni del muto italiano (1981), coescrito con Mario Quargnolo, y Corno di Cavento: guerra sull’Adamello (2000), coescrito con Danilo Povinelli. En solitario ha firmado, entre otros, los libros Il volto della Garbo (1993), Il volto di Marilyn (1994), Maria Jacobini (1994), Il volto di Marlene Dietrich (1995), Il volto di Grace Kelly (1996), Il volto di Ingrid Bergman (1997), Lo schermo impuro: Zarah Leander & other stars (1998), Il volto di Louise Brooks (1998), Il recupero ai fini abitativi dei sottotetti in Lombardia (2000), Cuor d’oro e muscoli d’acciaio: il cinema francese degli anni venti e la critica italiana (2000), Dal Dott. Caligari a Lola-Lola: il cinema tedesco degli anni venti e la critica italiana (2001), Le dive del silenzio (2001), L’eterna invasione: il cinema americano degli anni venti e la critica italiana (2002), la obra colectiva Carabinieri nel cinema: dal cinema muto al sonoro (1983)... Junto con Aldo Bernardini ha firmado los 21 tomos de una monumental enciclopedia dedicada al cine mudo italiano, de 1905 a 1931, editada por el Centro Sperimentale di Cinematografía de Roma. Así mismo, ha colaborado en la antología del cine fantástico italiano de Quatermass.

Hernán MIGOYA
Ponferrada, 1971
Criado en Barberá del Vallés, vive entre Barcelona y Lima. Fue redactor jefe de la revista El Víbora (1992-98), editor del fanzine Ojalatemueras y colaborador ocasional de publicaciones como Quatermass. Tradujo para  Ediciones La Cúpula toda la obra de Peter Bagge –uno de los maestros del cómic que más admira– y escribió y dirigió el largometraje Soy un pelele (2008), estrenado en el Festival de Sitges. Guionista de cómics –El amor de mi vida (1993), La salida de la clase (2000), El hombre con miedo (2001), Hedonistas (2002), Arsesino: de terrorista a rey de España (2005), Kung Fu Kiyo (2009), Olimpita (2009), Terra Baixa (2011), Plagio (2012)…–, es autor de los libros Desnudas! (1996), Charles Williams: la tormenta y la calma (2001), biografía del escritor estadounidense de novela negra, y Chiqui Martí: Piel de ángel (2005), biografía de la conocida stripper española, habiendo colaborado también en el volumen colectivo Sam Raimi, de la transgresión al neoclasicismo (2004). Asimismo, y en el campo de la narrativa, ha firmado diversas novelas –Observamos cómo cae Octavio (2005), Quítame tus sucias manos de encima (2010), Una, grande y zombie (2011)– y antologías de relatos –Todas putas (2003), su continuación Putas es poco (2007)–. Como responsable de la editorial EDT ha publicado, entre otros, el libro José Ramón Larraz: memorias. Del tebeo al cine con mujeres de película (2012), autobiografía del cineasta barcelonés.

Sho MOTOYAMA
Tokio (Japón), 1962
Licenciado en Literatura por la Universidad de Bellas Artes de Tokio, se interesa por el cine desde la adolescencia, mayormente el de género fantástico producido en Europa, y de modo especial el británico de Hammer, sin olvidar el nacional kaiju eiga, del que se convierte en uno de los mayores especialistas del país. A primeros de los años 80 empieza su labor dentro del medio, suministrando información sobre el cine fantástico japonés a revistas extranjeras, y poco después publica por cuenta propia Horror Poster Gallery, una antología de carteles japoneses de películas occidentales de terror. Aparte de sus colaboraciones en varias revistas (incluidos los tomos monográficos sobre el cine fantástico británico e italiano editados por la española Quatermass) y ediciones de películas en laser-disc, es coautor de los libros japoneses Gojira gahoo, Gamera gahoo, Chojin gahoo, Ultraman Chronicles y Gamera Chronicles, y firmante en solitario de The collector’s guide book of UltraQ TV series items: 1966-1998 (1998) y Illustrated survey of Japanese monster figures: 1966-71 (1999). Participó en el libro español Cine fantástico y de terror japonés, 1899-2001 (2001). Actualmente es colaborador fijo de la revista Figure Oo.

Antonio José NAVARRO
Barcelona, 1966
Cursa estudios de Ingeniería Técnica y a continuación realiza diversos programas radiofónicos de cine (SER, COPE, Radio Nacional de España-Radio 4). Durante esa época también escribe sobre cine en fanzines y periódicos locales (El Mur, Vallés Global, O-Zone, Diari de Sabadell, Diari de Ripollet), siendo uno de los 50 miembros fundadores de la Asociación de Críticos y Escritores Cinematográficos de Cataluña. Colaborador de las revistas especializadas Dirigido por, Imágenes de Actualidad, Quatermass, Nosferatu y Nocturno Cinema, y miembro de la AEHC. Autor de los libros Alien / Los inconquistables (1995), Frankenstein, el mito de la vida artificial (2000, con Tomás Fernández Valentí) y en las obras colectivas Historia del cine (1994), El cine fantástico y de terror de la Universal (2000), El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), La nueva carne: una estética perversa del cuerpo (2002), Cine fantástico y de terror alemán: 1913-1927 (2002), Cara a cara: una mirada al cine de género italiano años 60/70 (2004), Gun Crazy: serie negra se escribe con B (2004), La atalaya en la tormenta: el cine de Luis García Berlanga (2005), Las miradas de la noche: cine y vampirismo (2005), Cine fantástico y de terror español: 1984-2004 (2005), Euronoir: serie negra con sabor europeo (2006), Universo Lynch (2006), Europa imaginaria: cinco miradas sobre lo fantástico en el Viejo Continente (2006), El demonio en el cine: máscara y espectáculo (2007), American gothic: el cine fantástico USA 1968-1980 (2007), El cine de ciencia-ficción: explorando mundos (2008), King Kong, 75 años después (2008), El cine de animación japonés (2008), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Métal Hurlant y el cine fantástico (2009), Las sombras del horror: Edgar Allan Poe en el cine (2009), La bestia en la pantalla: Aleister Crowley y el cine fantástico (2010), Pesadillas en la oscuridad: el cine de terror gótico (2010), Don Siegel (2010), Superhéroes, del cómic al cine (2011), Los poetas de la sangre: el nuevo cine de terror y la crueldad francés (2012)... Ha sido miembro del Comité de Selección de Festival Internacional de Cinema de Catalunya-Sitges y responsable de su Departamento de Publicaciones.

Josu OLANO
Vizcaya
Formó parte del equipo original de redactores de Quatermass. Ha colaborado en el libro colectivo Cine fantástico y de terror español, 1900-1983 (1999).
David G. PANADERO
Madrid, 1974
Periodista y escritor, debutó en la crítica de cine en 1992 con el fanzine Cólico Miserere, para después colaborar en diversas publicaciones especializadas como Ad Astra, Gigamesh, Quatermass, Stalker (que también dirigió), Más allá, 2001 y en los portales de internet Bibliópolis, Pasadizo, Mundodvd, Cyberdark, etc. Redactor, así mismo, en la revista decana del sector inmobiliario Spanish Real Estate, es autor del libro Dark City. Mientras la ciudad duerme (2000), coautor de Sam Raimi, de la transgresión al neoclasicismo (2004) y Cine fantástico y de terror español, 1984-2004 (2005), y ha coescrito con Miguel Ángel Parra Ed Wood: platillos volantes y jerseys de angora (2005) y Tim Burton: diario de un soñador (2005). Durante 1998 fue redactor y locutor de un programa de cine en Europa FM, y en la actualidad es editor y coordinador de Prótesis, publicación consagrada al crimen, director de la revista Hammett. Por una literatura criminal y también de la colección “Calle Negra”, de temática policiaco-negra, para La Factoría de Ideas. Ha debutado en el campo de la novela con el libro Los viejos papeles (2010), es autor asimismo del libro de relatos Miedo a salir de noche (2012) y ha coordinado la antología de relatos, en la que también participa como autor, La ciudad vestida de negro (2012). Junto con el escritor Alejandro M. Gallo forma parte del Comité de Honor del Congreso Internacional de Ficción Criminal organizado por la Universidad de León. Trabaja como profesor de Lengua y Literatura y Técnicas de expresión narrativa en CEV (Escuela Superior de Comunicación, Imagen y Sonido de Madrid).

Jesús PARRADO
Gijón, 1963
Durante los primeros 80 escribe en publicaciones de ámbito regional (Vigo, La Coruña, El Ferrol) y extranjeras (Francia, Alemania, Gran Bretaña), impulsado por el productor internacional Phil Van Teongeren, así como en el noticiario cinematográfico holandés Schokkend-News. Desde 1993 ejerce como director de programas de la Semana Negra de Gijón. Colaborador de los festivales Fantastic Burgos y Sitges-97, es profesor de cine en la Universidad Popular de Gijón y director, guionista y presentador del programa cinematográfico Encadenados para la TV local de Oviedo. Responsable de los exitosos ciclos de cine de género Peor… ¡Imposible! organizados desde 1999 por la Fundación Municipal de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Gijón e impulsor de su colección de libros de cine –Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009), Bolsilibro & Cinema Bis (2012)–, es coautor en libros colectivos como Cine y derechos humanos y Juan Piquer Simón, mago de la serie B (2012), y ha colaborado en las publicaciones Academia, Quatermass, 2000 Maníacos y Monster World, así como en los textos de los catálogos de la Semana de Cine Fantástico de Bilbao (hoy Fant) y de la Muestra de Cine Fantástico de Castellón (FantCast). Asimismo forma parte de la organización del Festival Internacional de Cine de Gijón.

Alberto PEZZOTTA
Milán (Italia), 1965
Licenciado en Literatura, es autor de libros sobre cine italiano –Mario Bava (1997), Regia Damiano Damiani (2004), Mauro Bolognini (2008), Milano d’Italia (2011), Il western italiano (2012), Ridere civilmente: il cinema di Luigi Zampa (2012)–, hongkonés –Tutto il cinema di Hong Kong (1999)–, americano –Martin Scorsese: Taxi Driver (1997), Abel Ferrara (1999), Clint Eastwood (1994), editado en 1997 en España por Cátedra–... También ha escrito Forme del melodramma (1992), Patrick Tam: dal cuore della New Wave (2007), La critica cinematográfica (2007), Associazioni imprevedibili: il cinema di Walerian Borowczyk (2009) y en las principales revistas cinematográficas de Italia, entre ellas Nocturno Cinema, Bianco & Nero, Duellanti, Ciak, Blow Up, Filmcritica, L’Unità, Linus y Segnocinema, así como en el diario Corriere della sera y, en España, en la antología del cine fantástico italiano de Quatermass. Colabora en Storia del cinema mondiale de Gian Piero Brunetta, y en el Dizionario dei film de Paolo Mereghetti. Alterna su actividad como escritor cinematográfico con su labor como traductor de inglés y francés para la editorial Meridiano Zero de novelas firmadas por Derek Raymond, Harry Crews, Barry Gifford, Hanif Kureishi… Desde 2008 forma parte del comité de selección de la Mostra de Venecia.

Stefano PISELLI
Florencia (Italia), 1960
Estudia en el Istituto Statale d'Arte de Florencia. Desde mediados de los 70 hasta mediados de los 80, edita el fanzine sobre cómics Funnies y la revista de ilustración Image. Fundador en 1983 y director artístico de la editorial Glittering Images, publica tres monumentales monografías: Magnus (1984), Crepax (1986) y Manara: Foemina (1988). Entre 1985 y 1996 edita la revista-libro Diva, dedicada al erotismo en todas sus manifestaciones. A finales de los 80 crea la colección Esthethique-Fetish & Bizarre con libros dedicados a John Willie, Betty Page, Gene Bilbrew, Franco Saudelli, etc. Ya en los 90 comienza la edición de lujosos libros cinematográficos: Sexploitation filmmakers (1997), Horror all'italiana (1996), Jess Franco: el sexo del horror (1999), Sadici & sadiani: sadistic and sadeian movies (1999), Esotika erotika psicotika: kaleidoscopic sexy Italia 1964-1973 (2000), Cultish shocking Horrors (2002), Sexy eroine: erotic heroines in movies (2003), Japanese Ero Gro & Pinku Eiga, 1956-1979 (2005), los tres volúmenes de Western all'italiana (1998-2001-2006), Psychopathia Sexualis in italian sinema (2004), La dolce paura (2005), 1970s Italian sexy horror (2007), Cinefumetto (2008), Wild West gals (2008), Giallo & Thrilling all’italiana, 1931-1983 (2010), etc. Ha colaborado en la antología del cine fantástico italiano de Quatermass.

David PIZARRO
Puertollano (Ciudad Real), 1978
Afincado en Barcelona, realiza sus estudios en diversos centros de la capital catalana. Tras trabajar varios años como fotógrafo, colabora en diversos fanzines, contribuyendo activamente en la creación de la revista Satánico pandemónium (y en su versión digital http://satanico-pandemonium-paton.blogspot.com/) así como en la realización de diversos cortometrajes de índole fantástica. Empleado durante algunos años en la tienda especializada en cine fantástico Freaks, de Barcelona, en 2006 funda el fanzine Diabolik, asumiendo también las funciones de director y coordinador en los dos números publicados. Asimismo, ha colaborado en otras revistas y fanzines especializados como Quatermass, Monster World, Dirigido por, El buque maldito o Suburbio. En 2007 formó parte del jurado del Festival Internacional de Cinema de Catalunya, Sitges. Ha codirigido con Diego López el documental Los perversos rostros de Víctor Israel (2010).

Giorgio PLACEREANI
Udine (Italia), 1951
Licenciado en Filosofía, compagina el trabajo de profesor con el de crítico de televisión, para el periódico Il Piccolo, y de cine, para publicaciones como Il nuovo FVG y, bajo su dirección personal, Nickelodeon. En el campo bibliográfico, ha coordinado, junto a Sabatino Landi, Horror. Da Mary Shelley a Stephen King (1998), donde escribió igualmente una parte, y, junto a Fabiano Rosso, Il gesto sonoro. Il cinema di Jacques Tati (2000), así como ha escrito en el libro español Cine fantástico y de terror alemán: 1913-1923 (2002) y en las antologías del cine fantástico británico e italiano de Quatermass, siendo asimismo autor en solitario de Citizen Welles (2005) y cofirmante, junto a Luca Giuliani, de My name is Orson Welles (2007) y, con Cecilia Collaoni, de Mizoguchi Kenji, un’implacabile perfezione (2008). Del mismo modo, colabora con el Centro Espressioni Cinematografiche, de su Udine natal, y con Cinema-zero, de Pordenone. Dirige cursos de iniciación al cine, tanto para jóvenes como para adultos, y forma parte de la organización de la manifestación anual "Lo sguardo dei maestri" y del Far East Film Festival, el más importante festival occidental dedicado al cine de género del Extremo Oriente. En 2008 fundó el blog Lost in Translation.

Pedro PORCEL
Valencia, 1959
Participa en diversos fanzines (Nemo, Acción, El Planeta, 2000 Maníacos…), centrándose en el mundo del cómic a raíz de su colaboración en el periódico Noticias al día. En 1983 funda junto a Juan José Almendral (y dirige hasta 1986) la editorial Arrebato, recibiendo al año siguiente el premio al mejor editor extranjero de cómics otorgado por la revista francesa Metal Hurlant. Especialista en el mundo de los tebeos, interviene en numerosos libros y enciclopedias –Historia del arte valenciano (1988), Historia del tebeo valenciano (1992, con su hermano Andrés Porcel), Karpa (1993, también coescrito con su hermano), 50 años de El Guerrero del Antifaz (1995), Diccionario de uso de la historieta española (1997), Viñetas a la luna de Valencia: la historia del tebeo valenciano 1965-2006 (2007), Tragados por el abismo: la historieta de aventuras en España (2010), La bestia en la pantalla: Aleister Crowley y el cine fantástico (2010), Bolsilibro & Cinema Bis (2012), etc.–, y ejerce como conferenciante, organizador y/o asesor en múltiples certámenes (Angouleme, Madrid, Valencia), guioniza programas especiales de TV (Canal 9, Metrópolis Producciones) y colabora en revistas como Cartelera Turia, Quatermass, Grafito, El Maquinista, Acción, Levante, El Boletín, etc. Premiado por la Universidad de Roma con el Romano Calizzi de ensayo por Clásicos en jauja: la historia del tebeo valenciano (2003). En 2008 fundó el blog El Desván del Abuelito y en 2012 recibió el XXXV Premio Diario de Avisos al mejor comentarista del cómic nacional.

Sandro PROSTOR KOROVAL
Italia, 1973
Especialista en cine de género (con predilección por películas de "bajo presupuesto" latinoamericanas, españolas, italianas, turcas y asiáticas) y en cómic en general, su metodología no desprecia el análisis de contenidos políticos, sociales y éticos. Con infinitos pseudónimos ha escrito para numerosos fanzines y revistas (Quatermass, Frigidaire, Il Nuovo Male, L’Age d’Or, Inner Space…) y firmado reseñas cinematográficas para festivales y circuitos culturales en toda Italia, incluyendo entrevistas a cineastas y artistas destacados de las más diversas disciplinas. Desde 2003 ejerce como consultor para la programación del Ravenna Nightmare Film Fest, certamen dirigido por Franco Calandrini.

Davide PULICI
Milán (Italia), 1964
Muy interesado desde la adolescencia en el cine de género y el esoterismo, en 1994 funda junto con Manlio Gomarasca la revista especializada en cine fantástico Nocturno Cinema, coescribiendo con él los libros Io, Emmanuelle (1997) y 99 donne: stelle e stelline  del cinema italiano (1999), a la par que interviene en numerosos volúmenes monográficos colectivos editados por su propia revista. Colaborador en diversos libros ajenos firmados, entre otros, por Carlo Patrian –Nostradamus (1982)–, Michele Giordano –Gigante buoni (1998), La commedia erotica italiana (2000)–, Igor Grimaldi –Enzo G. Castellari (2000)–, Roberto Curti –Corrado Farina (2000)– o Roger A. Fratter –Ai confini del western (2005) –, así como en la antología del cine fantástico italiano de Quatermass. Organiza el Nocturno Film Festival y participa en otros certámenes como el Police Film Festival de Bolonia, la manifestación cultural Gente di Rispetto de Gradara, el Festival Internacional de Cine de Bérgamo, el Science Plus Fiction de Trieste, el Joe D’Amato Horror Festival de Livorno, etc. Coautor junto con Gomarasca de los documentales Joe D'Amato totally uncut y Joe D'Amato the horror experience, ambos dirigidos por Roger Fratter, y guionista del documental Fernando di Leo: la morale del genere, ha coordinado numerosas iniciativas de la editorial videográfica Moizzi relativas al cine de género italiano.

Norberto RAMOS DEL VAL
Santander, 1970
Licenciado en la Facultad de Imagen de Madrid, al frente de su productora Norberfilms pronto dirige su primer corto en 35 mm, Luismi (1995), donde su actor protagonista, Pepón Nieto, le sugiere incluir en el reparto a Javier Albalá, desde entonces actor fetiche del director. A este trabajo le sigue un segundo corto, Road movie (1997), y con protagonismo de la actriz Leire Berrocal el rodaje en 1998 de la demo para su proyecto Piscis, película de terror coescrita con Javier G. Romero. Se involucra después en labores editoriales con la revista de cine Opus Cero, que así mismo dirige, a la par que colabora en diversas publicaciones (Super8, Quatermass…). Debuta en la dirección de largometrajes con Muertos comunes (2004), y a continuación firma la serie para internet Hienas (2009), dos largometrajes rodados de manera independiente y fuera de los circuitos convencionales de distribución, El último fin de semana (2011) y Summertime (2012), y el documental Pepón es guay (2013), alternando estos trabajos con la realización de videoclips, publicidad y televisión –la teleserie Obi (2011)–. Además de escribir y producir la mayoría de sus propios proyectos, ha producido cortometrajes ajenos, como Cien maneras de hacer el pollo al chilindrón (1997), de Kepa Sojo, Torre (2000), de Oskar Santos, y Noche de lobos (2012), de Raúl Acín…

Philippe RÈGE
Clermont-Ferrand (Francia), 1960
Autor de numerosos cuentos policiacos, aparecidos en las revistas Contre-Ciel y Thriller, desde 1982 escribe igualmente sobre cine en las revistas francesas Cine Zine Zone, Le Fulmar, Star Cine Video, etc., así como en las publicaciones españolas Nosferatu y Quatermass. Ha trabajado igualmente en el medio radiofónico, dentro de las emisoras independientes. En el campo bibliográfico ha publicado un libro sobre marcas publicitarias, A vos Marques! (1989), y, en lo referente al cine, ha publicado Klaus Kinski (1987), Musclemen and scream queens (1999), Johnny Depp (2000), Lee Van Cleef. Soledad y muerte (2004), Encyclopedia of French Film directors (2009) y colaborado en las autobiografías de Jacques Dufilho, Les sirènes du bateau-loup (2005), y Françoise Fabian, Le temps et rien d’autre (2006).

Jonathan RIGBY
Manchester (Gran Bretaña), 1963
Estudió Literatura Americana e Inglesa en la Universidad de Kent en Canterbury, antes de entrenarse como actor en la Central School of Speech and Drama de Londres. Sus numerosos papeles en teatro incluyen a Rochester en Jane Eyre, Higgins en Pygmalion, el Juez Brack en Hedda Gabler y Lord Byron en Bloody poetry. Además, ha colaborado en diversas publicaciones como Hammer Horror, Starburst, Shivers, Video Watchdog, la española Quatermass… incluyendo una columna mensual en la prensa titulada The fright of your life. Su primer libro, English gothic: A century of horror cinema (2002), fue calificado como la historia definitiva del género, al que siguieron Christopher Lee: The authorised screen history (2003), Roxy Music: Both ends burning (2005), American Gothic: Sixty yaers of horror cinema (2007), Studies in Terror: Landmarks of horror cinema (2011)... Ha participado en los audiocomentarios de las ediciones DVD inglesas de films como La mansión de los crímenes, Prey, La casa del pecado mortal, La maldición de Frankenstein, Corrupción, etc., y ha sido asesor para la serie de la BBC A history of horror (2010) y el documental de largometraje Horror Europa (2012), además de intervenir delante de la cámara en infinidad de documentales sobre cine fantástico: Tales from behind the crypt (2002), Christopher Lee: A life in films (2003), British film forever (2007), Hammer horror (2007), Pure in the heart: The life and legacy of Lon Chaney Jr. (2010), Dennis Wheatley at Hammer (2012), etc.

Javier G. ROMERO
Bilbao, 1964
Fundador y director de la revista Quatermass (galardonada en 1999 con el premio del público en la X Semana de Cine Fantástico de San Sebastián), así como fundador de la Semana de Cine Fantástico de Bilbao (hoy Fant) y director del certamen durante sus cinco primeros años (periodo durante el cual asistieron cineastas como Paul Naschy, Narciso Ibáñez Serrador, Jesús Franco, Jaume Balagueró, Nacho Cerdá, Koldo Serra, Juan Antonio Bayona, Óscar Aibar, Norberto Ramos del Val, etc.). Ha escrito en prensa de información general como Bilbao Información, Publi-Report, Art-Shop, Kaixo, Bilbao, Pandora, Artez, Max Sport, los suplementos Territorios de la Cultura y Viernes de Evasión del diario El Correo… También ha colaborado en las publicaciones cinematográficas Dirigido por, Nosferatu, Scifiworld, Miradas de Cine, 2000 Maníacos, Monster World, Opus Cero, la francesa Les ami(e)s de Stephen King, la italiana Nocturno Cinema, etc. Conductor y guionista del programa radiofónico de música de cine En el calor de la noche (Iluna Irratia y Sur 20 Ondas Euskadi), y miembro durante cuatro ediciones del comité de selección de Zinebi (Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao), también ha coordinado en 2005 el catálogo de la II Muestra de Cine Fantástico de Castellón (FantCast). Ha escrito en los libros colectivos El cine fantástico y de terror de la Universal (2000), El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), Cine fantástico y de terror alemán, 1913-1927 (2002), Cine fantástico y de terror español, 1984-2004 (2005), El demonio en el cine: máscara y espectáculo (2007), American Gothic: el cine de terror USA, 1968-1980 (2007), Hecho en Europa: cine de géneros europeo, 1960-1979 (2009, también coordinación), Juan Piquer Simón, mago de la serie B (2012), Bolsilibro & Cinema Bis (2012, asimismo coordinación) y una colaboración en el libro de José Manuel Serrano Cueto Jess Franco, tutto sul suo cinema spiazzante (2010), habiendo sido también miembro del Jurado del Festival Internacional de Cine Fantástico de Trieste (Italia) y del Festival de Cine de Zaragoza. Ha intervenido en mesas redondas y ponencias sobre cine fantástico en diversas instituciones y certámenes nacionales y foráneos (Gijón, Málaga, Almería, Universidad de Valencia, Universidad de Soria, Festival de Trieste), participando también como programador y ponente en el ciclo Terrorifik 2007 organizado por el Área de Cultura del Ayuntamiento de Abadiño (Vizcaya) y en las jornadas de celebración del 70 aniversario de la muerte de H. P. Lovecraft organizadas por FNAC Bilbao. En 2008 coedita el libro John Phillip Law: Diabolik Angel, escrito por Carlos Aguilar y Anita Haas, y con prólogo de Ray Harryhausen. Copropietario durante varios años de una empresa editorial bilbaína, compagina sus actividades con el diseño y la maquetación de publicaciones, tanto propias como ajenas.

Andrés RUBÍN DE CELIS
Madrid, 1976
Es licenciado en Ciencias Políticas por la Universidad Complutense de Madrid y se dedica al periodismo y a la crítica cinematográfica tanto en medios especializados (edición española de Cahiers du Cinéma, QuatermassCinémaction, Kane3, Miradas de Cine, Blogs & Docs, Mu) como generales (Citizen K, Marie Claire). Es autor, junto a su hermano Santiago, de los libros Jules Dassin, violencia y justicia (2002) y Blake Edwards o atrapar un rayo en una botella (2004) y ha colaborado en diversas obras comunales. En la actualidad, ultima una biografía crítica sobre el político y escritor Jorge Semprún.

Santiago RUBÍN DE CELIS
Madrid, 1976
Es licenciado en Sociología y doctor en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid, en la cual trabaja como personal investigador. Crítico y escritor cinematográfico, colabora habitualmente en revistas especializadas, tanto en papel como on-line (Quatermass, la edición española de Cahiers du Cinéma, Miradas de Cine, Kane3, Anatomía de la Imagen, Blogs & Docs, Mu), ha publicado textos en diversos libros colectivos y es autor de Jules Dassin, violencia y justicia (2002) y Blake Edwards o atrapar un rayo en una botella (2004) –ambas monografías en colaboración con su hermano Andrés– y de Cine a juicio (2007). Buen conocedor del East End londinense así como de sus secretos más recónditos, algunos de sus conspiradores y amigos son Arthur Machen, Georges Franju, Balthus, Noël Burch, Fantômas, Gerard de Nerval, los Kinks... Es profesor en el IED de Madrid (Istituto Europeo di Design).

Frank G. RUBIO
Madrid, 1956
Inicia las carreras de Derecho, Economía, Biología y Ciencias Políticas, sin llegar a terminar ninguna; sin embargo, desde hace veinte años colabora con múltiples publicaciones periódicas: Generación XXI, Más allá de la ciencia, Quatermass, Solaris, Ulises, Prótesis, Galaxia, El idiota, MC... Igualmente editó el fanzine Océano. En el campo bibliográfico ha publicado el ensayo El libro de Satán (1999), coescrito con Carlos Aguilar, el manual cartomántico El libro del destino (2000), coescrito con María José Pérez Dosío, el trabajo sobre las teorías de la conspiración Protocolos para un apocalipsis (2009), coescrito con Enrique Freire, realizado la selección e introducción a las antologías de ensayos de Aleister Crowley El continente perdido (2001) y de relatos Trece para el diablo: las mil caras del Príncipe de las Tinieblas (2010), y colaborado en los libros colectivos Cine fantástico y de terror español, 1984-2004 (2005), El demonio en el cine: máscara y espectáculo (2007), Cara y cruz de la masonería (2010), La bestia en la pantalla: Aleister Crowley y el cine fantástico (2010) y Ven y mira: el cine fantástico y de terror en la zona prohibida (2011). Así mismo es colaborador habitual del programa de TV Cuarto Milenio, de Iker Jiménez, y escribe en diversos portales de internet, como Deforma, El butano popular, El subcultural, La fiera literaria, Karbolarium...

Íñigo RUIZ DE OÑA
Vizcaya
Licenciado en Informática por la Universidad de Deusto, en 1993 forma parte del equipo original de redactores de Quatermass. Posteriormente es responsable de calidad de software en Telefónica Sistemas y en la empresa GMV. Propietario desde 2002 de la empresa de compras y venta al por menor Opotec.

Ángel SALA
Barcelona, 1964
Licenciado en Derecho, es director del Festival Internacional de Cinema de Catalunya-Sitges desde 2001, colabora en diversas revistas cinematográficas como Nosferatu, Imágenes de Actualidad, Dirigido por, Stalker, Fantastic Magazine, Quatermass… y ha intervenido en los libros colectivos Cine fantástico y de terror italiano: del giallo al gore (1997), Cohen & Lustig (1998), Cine fantástico y de terror español: 1900-1983 (1999), Profondo Argento: retrato de un maestro del terror italiano (1999), El cine fantástico y de terror de la Universal (2000), El giallo italiano: la oscuridad y la sangre (2001), Cine fantástico y de terror alemán: 1913-1927 (2002), La nueva carne: una estética perversa del cuerpo (2002), El principio del fin: tendencias y efectivos del novísimo cine japonés (2003), American Gothic: el cine de terror USA 1968-1980 (2007), El demonio en el cine: máscara y espectáculo (2007), Cine de animación japonés (2008), Las sombras del horror: Edgar Allan Poe en el cine (2009), Pesadillas en la oscuridad: el cine de terror gótico (2010), Neoculto (2012)… Ha firmado en solitario los libros Godzilla y compañía (1998) y Profanando el sueño de los muertos (2010).

Julen SÁNCHEZ PENAS
Ha colaborado en la Semana de Cine Fantástico de Bilbao (Fant) durante los años en que el certamen estuvo organizado por Quatermass. Así mismo fue editor del nº 3 de Quatermass, en el que además contribuyó con un texto sobre la película de Eugenio Martín Una vela para el diablo (1973).
Koldo SERRA
Bilbao, 1975
Licenciado en Bellas Artes (especialidad audiovisuales) por la UPV. Además del cine, cultiva otras artes como el cómic o el diseño, siendo el autor, entre otros, de los carteles del Festival de Cine Fantástico de Bilbao (Fant) entre los años 2000 y 2004, certamen en el que previamente había presentado algunos de sus cortometrajes. Ha publicado textos y cómics para numerosas revistas y fanzines –Quatermass, Burp!, Dogway, Historias horripilantes, Lobotonía, Subterfuge, Vómito…–, además de un álbum recopilatorio de sus cómics titulado La Bestia del día (2003). Ha dirigido los cortometrajes Sick of you (1993), Photomatón (1993), Photomatón II: The avenger (1995), La noche de autos (1995), Háchame! (1996), Amor de madre (1999, codirigido con Gorka Vázquez) y El tren de la bruja (2003), los dos últimos premiados en numerosos festivales internacionales (Amsterdam, Sitges, Molins de Rey, San Sebastián, Manresa…), para a continuación debutar en la dirección de largometrajes con Bosque de sombras (2006), protagonizado por Gary Oldman. Además de realizar spots publicitarios para clientes como Kaiku o la campaña de Turismo de Euskadi, ha dirigido clips para grupos musicales como Extremoduro, El Sueño de Morfeo, Deluxe, Doctor Deseo, Zodiacs, Rubia, Jaula de grillos o Estopa. En televisión trabaja como director en las series Gominolas –capítulo So payaso (2007)–, El Comisario –episodio Ondas de poder alfa (2008)–, Muchachada nui (2009), Karabudjan (2010) y La fuga (2012). Ha realizado varios de los sketches de humor del programa La hora de José Mota para TVE, y parte del especial de Nochevieja Es bello vivir, también de José Mota. Es miembro fundador y socio de las productoras Arsénico P.C. y Sayaka.

José Manuel SERRANO CUETO
Cádiz, 1976
Serrano Cueto se involucra en el teatro gaditano desde muy joven, actuando durante cuatro años en el grupo de marionetas Esfinge, con el que recorre toda la provincia. Durante esos años no deja de asistir a cursos de teatro y cine. Posteriormente se licencia en Dirección de Escena y Dramaturgia por la ESAD de Málaga. Tras publicar artículos de cine en revistas culturales –Tántalo, Sur Independiente y Málaga Intercambio–, en 1996 edita la suya propia, Unicornio, en la que colaboran escritores como Fernando Quiñones, Antonio Gala y Carmen Martín Gaite. Afincado en Madrid desde el año 2000, es autor de los libros Gaditanos en el cine -y Cádiz como plató- (2001), Malagueños en el cine (2003), De lo fantástico a lo real. Diccionario de la ciencia en el cine (2003), Aldo Sambrell, la mirada más despiadada (2003), Vincent Price. El terror a cara descubierta (2004), Ava Gardner. De la A a la Z (2007), De monstruos y hombres. Los reyes del terror de la Universal (2007), Horrormanía. Enciclopedia de cine de terror (2007), nominado al premio Ignotus, Zombie evolution: el libro de los muertos vivientes en el cine (2009), Jess Franco, tutto sul suo cinema spiazzante (2011), Vincent Price, el villano exquisito (2011), Tod Browning (2011), Cádiz oculto (2011) y Contra el tiempo: actores de género (2012). Ha participado también en los libros colectivos Christopher Lee, il principe delle tenebre (2008), El pulso del narrador: los contrapuntos de Jaime de Armiñán (2009) y Diccionario delo cine iberoamericano: España, Portugal y América (2011). Sus colaboraciones cinematográficas se leen igualmente en revistas como en Academia. Noticias del cine español, Quatermass, Scifiworld, Freek!, 2000 Maníacos, Fangoria, Fandom, Cinevisión, 9-21... Sobre otros temas escribe en las publicaciones Más allá de la ciencia, Primera Línea, Integral, GEO y Muy interesante junior. En 2005 dirige el corto Río seco, protagonizado por Aldo Sambrell y Francisco Algora, y cuyo montaje final es impuesto por la productora. Por su trayectoria como especialista en terror recibe el premio honorífico Cabeza de Jíbaro 2010 en el Festival de Cine de Terror de Lloret del Mar (Festerror). Su documental de largometraje Contra el tiempo (2012) estuvo nominado al Goya en la categoría correspondiente.

Antonio TENTORI
Roma (Italia), 1960
Escritor y guionista, en solitario ha firmado libros como Dario Argento: sensualità dell'omicidio (1997), Tinto Brass: il senso dei sensi (1998), Silenzio! Parla Tex (1998), Parla Dylan Dog: la filosofía dell’indagatore dell’incubo (1999),Joe D'Amato: l'immagine del piacere (1999), Suspiria, il capolavoro horror di Dario Argento (2002), Parla Zagor: la legenda dello spirito con la scure (2002) y Supereroi: gli eroi nel cinema (2007). Además, con Luigi Cozzi ha coescrito los tres volúmenes de Horror made in Italy (2001) y Guida al cinema Horror made in Italy (2008); de nuevo con Cozzi y Federico Patrizi Profondo rosso (2010); con Fabio Giovannini Vamp: femmine crudeli, donne fatali e dark ladies nel cinema (1996), Pioggia di sangue: il cinema psycho-thriller americano (1997), I cattivi del cinema (1997), Eros e cinema fantástico (2004) y Porn’Italia, il cinema erotico italiano (2004); con Patrizia D’Agostino y Alda Teodorani Pornodivine (1997); con Maurizio Colombo Lo schermo insanguinato: il cinema italiano del terrore, 1957-1989 (1990); con Nicola Bultrini Il cinema della Grande Guerra (2008)… Con Antonio Bruschini ha formado equipo en numerosas ocasiones, para diversos volúmenes dedicados al cine italiano de género: Profonde tenebre: il cinema thrilling italiano (1992), Malizie perverse: il cinema erotico italiano (1993), Mondi incredibili: il cinema fantastico-avventuroso italiano (1994), Operazione Paura: i registi del gotico italiano (1997), los dos volúmenes de Città violente: il cinema poliziesco italiano (1998), dos tomos de Western all'italiana (1998-2001), Nudi e crudeli: i mondo movies italiani (2000), Sotto gli occhi dell'assassino (2001), Lucio Fulci: il poeta della crudeltà (2004), Guida al cinema giallo e thrilling made in Italy (2010)... Como guionista ha trabajado, entre otros, con Lucio Fulci –Un gatto nel cervello (1990), Demonia (1990, no acreditado)–, Aristide Massaccesi –Ritorno dalla morte (1991)–, Sergio Stivaletti –I tre volti del terrore (2004)– Bruno Mattei –Anime perse (2006), L’isola dei morti viventi (2006), Zombi: la creazione (2007)– y Dario Argento –Dracula 3D (2012)–. Asimismo es autor de la antología de relatos Nero profondo (2009) y ha colaborado en la antología del cine fantástico italiano de Quatermass.

Daniele TERZOLI
Italia, 1970
Ha estudiado Cine en el DAMS de la Universidad de Trieste y desde 1994 colabora con el centro de investigación y experiencias cinematográficas y audiovisuales La Cappella Underground (asociación cultural de la que es presidente desde 2002) y que organiza el Festival Internazionale della Fantascienza di Trieste, certamen que dirige desde su primera edición en 2000. Ha colaborado en las actividades de la cooperativa Bonawentura y, desde 2009, es responsable de la sección cinematográfica del Teatro Miela. Como periodista colabora así mismo en las páginas de cultura y espectáculos del diario Il Piccolo y en la revista especializada Nocturno Cinema, habiendo colaborado también en la antología del cine fantástico italiano de Quatermass.

Cathal TOHILL
Irlanda del Norte
No acabó su licenciatura en Ciencias, pero fundó una revista de arte en Belfast para la que entrevistó a jefes del IRA, maleantes del UDA y artistas locales. Marchó a Londres donde consiguió un diploma en estudios de la Información y un master en cine. Después publicó varios folletos underground como Headpress, Divinity y la inimitable Sheer Filth. Produjo, editó y distribuyó los cuatro innovadores números de Ungawa!, publicación sofisticada e inconformista, y promovió el Taboo Cinema Club con sus increíbles, por lo extraño, programas, proyectando en Londres películas prohibidas y rarezas reverenciadas. Coescribió con Pete Tombs y diseñó Immoral tales: Sex and horror in Europe 1956-84 (1995) que se convirtió en la serie de televisión Eurotica (Channel4). Fue disc-jockey de manera regular en el club Blue Velvet, el Vincent Van Go-Go y el Club Lafayette. Ha escrito en numerosísimas publicaciones comerciales –Guardian, What's On, Hustler, Forum…– y colaborado en la antología del cine fantástico británico de Quatermass.

Sonia URÍA
Bilbao, 1971
Tras licenciarse en Periodismo por la UPV comienza a colaborar en programas de radio dentro y fuera de la Universidad. Responsable de la sección cinematográfica en la revista bilbaína La Ría del Ocio, como corresponsal en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián entrevista a cineastas como Oliver Stone, Bertrand Tavernier, Agnieszka Holland, Josiane Balasko… A continuación entra en el equipo de redacción del periódico municipal Bilbao como crítica de cine con sección propia, formando después parte del Comité de Selección del Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao (Zinebi), a la par que colabora con la revista Quatermass, firmando asimismo textos en los catálogos de la Semana de Cine Fantástico de Bilbao (Fant). Es fichada entonces por Canal Bizkaia, donde dirige, escribe y presenta el espacio televisivo Todo para tus ojos, consagrado a la actualidad cinematográfica. Tras un periodo en la empresa audiovisual DeAPlaneta, desde 2002 es directora de SURIA, agencia madrileña de comunicación y marketing especializada en el sector cinematográfico.

Gianni URSINI
Trieste (Italia), 1947
Diplomado por el instituto Técnico Industrial A. Volta, actualmente es jubilado de los Ferrocarriles del Estado. Frecuenta desde sus inicios (1963) el Festival Internacional de Cine de Ciencia-Ficción de Trieste. En 1969 entra a formar parte de la agrupación La Cappella Underground y tres años después participa en el Eurocon de Trieste, interesándose desde entonces en las actividades del fandom italiano. En 1976 y junto con Fabio Calabrese y Giuseppe Lippi, funda la revista El re in giallo, dedicada a la literatura fantástica. De 1981 a 1983 colabora en la página regional del periódico L’Unità y es titular de la sección cinematográfica del quincenal Il Lavoratore. Escribe la historia de la ciencia-ficción triestina para la publicación mensual Il Rione. En 1996 y junto a Giancarlo Pellegrin organiza Fantatrieste, una muestra histórica dedicada a la science fiction en Trieste. Desde 1999 escribe críticas y artículos para la revista on-line Continuum. Actualmente colabora con numerosas revistas, entre ellas Quatermass, Urania, Futura Europa, Nova SF y la publicación mensual Konrad.

Manuel VALENCIA
Valencia, 1970
Especialista en subgéneros cinematográficos y autor de varios libros dedicados al cine gore y porno, como Videoguía X (1994), Breve historia del cine X (1995), coescrito con Sergio Rubio, Tracy Lords (1995) y Sangre, sudor y vísceras: historia del cine gore (1996), ambos coescritos con Eduardo Guillot, Videoguía X, vol. 2 (1996), Pornomanía (1999), o los libros colectivos Cine fantástico y de terror español, 1900-1983 (1999) y Goremanía 2 (1999). En calidad de guionista televisivo, ha trabajado en varios programas especiales de Calle 13 y en el programa Red Infernal de Canal Satélite Digital. Colaborador del Festival Internacional de Cine Erótico de Barcelona y la Semana de Cine Fantástico de San Sebastián, publica además en diversos semanarios y revistas de información general o especializadas, como Fantastic Magazine, Invasión!, Mundo Canalla, Quatermass, Cartelera Turia, El Temps, Primera Línea, El Víbora, Kiss Comix o Playboy. Desde 1989 es director del legendario fanzine 2000 Maníacos. Ha dirigido el largometraje Manolín (2007).

Eduardo VAQUERIZO
Madrid, 1967
Ingeniero Técnico Aeronáutico, ha colaborado en las revistas Gigamesh, Stalker, Quatermass, 2001, Solaris, Qliphoth, Púlsar, Núcleo Ubik, La Plaga… así como en la página web de Bibliopolis y la revista electrónica Ad Astra. Autor en 2001 de la novelización de la película Stranded (junto con Juan Miguel Aguilera), también ha publicado las novelas El lanzador (1998), Rax (2000), Mentes de hielo y noche (2001), Danza de tinieblas (2005) y La última noche de Hipatia (2009), así como firmante de numerosos relatos publicados en revistas y antologías como Artifex, Parsifal, Bucanero, Axxón, Finis Terrae, Framauro, Efímero, etc. Guionista de varios proyectos de películas relacionadas con la ciencia-ficción, ha ejercido como ilustrador para Gigamesh, Artifex Ediciones y la AEFCF. Entre sus premios literarios figuran el Xatafi-Cyberdark de novela, Ciudad de las Rozas de Cuento de Ciencia Ficción, el Ciudad de Corverá de Cuento Fantástico, el Domingo Santos de Literatura de Ciencia Ficción, el Espiral CF, el Ignotus de novela corta, etc…

Fabio ZANELLO
Turín (Italia), 1969
Licenciado en Storia e Critica del Cinema, compagina la enseñanza con las facetas de publicista, periodista y crítico cinematográfico, esta última en las publicaciones Cinecritica, Filmmaker's Magazine, La linea dell'occhio y Segnocinema, tras haber participado en la finada revista Amarcord. Es autor de Il cinema di Tobe Hooper (2001), coautor, junto a Giorgio Navarro, del libro Tomás Milian. Er cubano di Roma (1999) y coordinador y/o escritor en los libros colectivos Il cinema di Wong Kar Wai (1997), Christopher Lee, il principe delle tenebre (2008), Il cinema di Shinya Tsukamoto (2010), Il cinema di Michael Winner (2011), La vendetta degli anti-eroi: il cinema di Nicolas Winding Refn (2012), Polar 2.0 (2012)… y, en España, en las revistas Nosferatu, Quatermass y Scifiworld. Igualmente ha colaborado en varios festivales (Torinofestival, Mostra del Cinema di Venezia, Roseto OperaPrima) y en revistas on-line como Pensalibero y Liquida.

3 comentarios:

  1. y pensar que tengo en mi miniblibliblibli o teca mi libro favorito (Dracula de Bram Stocker / La leyenda del cazador) y lo escribió mi abogado!!!!!! es tan curioso, tan casual!!!! excelente persona y profesional!!!! todo queda en la genética Valentí.

    Saludos a todos, conocidos y por conocer!!!!

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    1. Sin duda, Mª Carmen, coincido en tu valoración de Tomás como profesional (no obstante nunca he tenido ni el placer ni la ocasión de contratar sus servicios como letrado; tan sólo conozco su faceta como cronista cinematográfico) y su calidad humana es igualmente inmensa. He coincidido en varias ocasiones con él, constatando un estupendo trato personal, así como en las páginas de "Quatermass", y desde luego se trata de una persona con la que resulta fácil conversar y trabajar. Es un orgullo contar en mis publicaciones con su presencia y su talento. Gracias, Mª Carmen por tu gentil mensaje.

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  2. Ángel Mª Alonso14 de enero de 2014, 9:31

    Decido hacer el narcisista ejercicio de hacer un búsqueda de mi nombre completo en google movido por la curiosidad y descubro que soy citado en los agradecimientos de este estupendo blog del que desconocía su existencia. Es una grata sorpresa para mí y un orgullo que esto lo haga un excelente diseñador gráfico y maquetador, uno de los mejores especialistas en cine fantástico que hay en este país y una gran persona.
    Amigo Javi, hasta el momento seguía tus trabajos en papel, pero desde ahora mismo me declaro fan y asiduo visitante de tu magnífico blog.

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